兩件林風眠紙本精品分別為：《臨山而居》創作于林風眠藝術生涯里重要的“重慶時期”，這時期起，他將孤鶩、嘉陵江、和仕女人物作為其反復表現的對象，初步完成了對中國水墨語言的現代性革新。于現代藝術史而言，意義非常。《捕魚圖》則由法國駐香港領事館禮賓部主任Reginald Austin深藏多年，亦頗為難得。

林風眠肖像

　　林風眠于1900年出生于廣東梅縣，19歲時赴法國留學，先后在第戎國立美術學院和巴黎國立高等美術學院就讀，在留學期間受到當時現代主義的熏陶，廣泛接觸了后印象主義、野獸主義和原始主義等藝術派別，并在西方世界重新認識了東方藝術的精粹。1925年林風眠返回祖國，創立國立藝術院并擔任首任院長，開始推動中西融合的藝術理念在中國生根發芽。

　　林風眠 臨山而居

　　1940年代

　　紙本 彩墨

　　67×67 cm

　　發表：《中國現代主義繪畫大師：林風眠》，P59，天津人民美術出版社，2005年5月出版

　　估價：RMB 2，500，000-3，500，000

　　1937年后，抗戰爆發，日軍南下，林風眠輾轉多地辦學，后因受到同僚排擠辭去院長職位，獨自隱居于重慶嘉陵江邊，潛心進行繪畫創作，1938年至1945年這期間即被稱為林風眠藝術生涯的“重慶時期”。《臨山而居》是“重慶時期”的典型風格畫作，畫面中林風眠采用了方形構圖，并運用三角形與矩形構建房屋建筑，概括性的線條勾勒山脈的起伏，這與傳統書畫的皴法用筆極為不同，而是取自漢唐藝術中的遒勁線條，極巨感染力。屋舍與山腳中添加的點點黃色、藍色和紅色，和較少留白的畫面，則體現出西方現代主義圖式的影響。

《臨山而居》局部

　　畫面中方正的屋舍線條與起伏的群山交相輝映，互相襯托。近景房屋的堆疊和遠山的錯落互相平衡，山腰的起伏使用簡單的皴法描繪，墨色的變化與暈染創造出空間的深遠，產生了一種和諧的美感，畫面的題材和整體寧靜平和的氣氛又傳達出傳統中國山水畫的意蘊。林風眠將幾何結構和中國傳統水墨的縹緲意境巧妙結合，濃墨堆疊的線條中不帶有絲毫的凝滯感，如同不同樂器演奏出的樂章一般，帶來非同尋常的和諧與自然。

　　林風眠 捕魚圖

　　紙本 水墨

　　32.5×33.5cm

　　來源：

　　1、法國駐香港領事館禮賓部主任Reginald Austin（任期1969-1970）收藏；

　　2、法國Millon拍賣會，2015年4月1日，Lot1。

　　估價：RMB 150，000-200，000

　　《捕魚圖》使用青色的水墨鋪陳，描繪了漁夫和魚鷹在江上垂釣捕魚的場景。近處的蘆葦和捕魚場景使用細筆進行描繪，遠處的江水和山巒則采用暈染的手法進行簡化的表現，使整體畫面在平面化的表達中體現出空寂幽靜的飄渺之感。    

來源：嘉德拍賣