2024年3月16日，“唯吾論——姜綏吾藝術展”在北京798國際藝術交流中心盛大開幕。本次展覽共展出藝術家姜綏吾近年來精心創作的30余幅繪畫佳作，充分展現了他獨特的藝術風格和深厚的創作實力。

本次展覽由北京中藝達晨藝術品投資管理有限公司主辦，北京盛世寶文化科技有限公司協辦，湖南省油畫學會支持舉辦。值得一提的是，湖南師范大學教授、中國美術批評家年會秘書長楊衛先生擔任學術主持，自由策展人、藝術評論學者李裕君先生擔任策展。

湖南省油畫學會名譽主席、藝術家段江華，中國高科技產業化研究會監事長劉延寧，藝術家李路明、馬堡中、何汶玦、廖國核，中央美術學院副教授、青年藝術評論學者趙炎，青年藝術評論學者吳懿、霍雨佳等嘉賓出席了開幕式。

本次“唯吾論——姜綏吾藝術展”展覽將從2024年3月16日展至2024年4月3日，展覽期間，觀眾將有機會近距離欣賞到姜綏吾的繪畫佳作，感受他獨特的藝術魅力。

開幕式現場：

本次展覽策展人、藝術評論學者李裕君主持展覽開幕式

楊衛在開幕式上致辭

湖南省油畫學會名譽主席、藝術家段江華在開幕式上致辭

本次展覽主辦方北京中藝達晨藝術品投資管理有限公司執行董事、總經理，芒果美術館館長邱天在開幕式上致辭

藝術家姜綏吾在開幕式上致答謝詞

學術研討會現場：

開幕儀式前，舉辦了“唯吾論”學術研討會，受邀嘉賓就姜綏吾本次展覽作品進行學術研討。

研討會嘉賓合影

唯吾論：淺談姜綏吾的繪畫藝術

文/李裕君

在當代快節奏的社會中，藝術家們如同精神的探險者，用他們的作品揭示著生活中無法回避的現實問題。關于身份認同和自我存在一直是一個持續探索的特別視角，尤其是當今時代，身份的多元性和流動性，促使藝術家極力挑戰傳統的性別、種族、文化界限，提出“我是誰？”這一永恒的問題。姜綏吾便是其中之一。他試圖通過藝術，剝去現實的表象，觸及存在的深層含義，引導觀者思考生命的意義和價值。在他的藝術實踐中，曾嘗試過各種媒介的表達，雕塑的立體感、裝置的互動性、行為藝術的即時性，都是他探索藝術邊界的方式，并不斷通過繪畫、裝置藝術或行為藝術等多種藝術語言，呈現個體如何在社會角色和自我意識之間轉換，如何在傳統與當代，東方與西方的碰撞中尋找自我。然而，當代藝術的力量在于，它不提供答案，而是激發思考，讓我們意識到，身份認同并非一成不變，而是不斷地塑造和被塑造，且不斷演變的過程。

我對姜綏吾的了解，是從跟他的語言交談開始。他并不善于交際，也不健談，但從他頓挫的講話和緩慢的語速中，能夠直接地感受到，他在日常中對于現實生活的觸及和在言語間對于自我表達的深思。在我們不算太多的交往中，我了解到，他有著不平凡的家庭背景、求學經歷和生活磨礪。多年前，他行走敦煌，研摹壁畫；通讀學論，自立于創作。在藝術創作方面，他的思考與探索，是建立在個人經驗與社會現象的碰撞下，通過自我內省與外察的結合所生發出的一種堅守。當然，每個人都是自己故事的主角，都是這個世界的獨特存在，每個人也都在面對生命意義的問題：在紛繁復雜的社會中，我是誰？我應該扮演怎樣的角色？然而，當我第一次看到姜綏吾的繪畫，讓我的內心受到了極大的觸動，許久未能平靜，也促使我更加想深入的去探知他在藝術追求上表現出的那種單純、執著和一絲不茍，和他用繪畫語言去揭示并反思的現實世界。

姜綏吾的繪畫語言、題材、構圖和色彩關系都十分的獨特，且表現形式豐富多樣。我將其大體梳理后分為四個部分，第一部分以人物為主體，表現了時代背景下某種特定的社會景觀中，自我與環境、傳統與現代的沖突與融合，如作品《80工業時代》、《電動抽水機》、《家族》系列等，畫面中的人物表情描繪的麻木而呆滯，讓人反思個體在社會大背景下的復雜身份和構成；第二部分以靜物為主體，人物為客體，畫面以荊棘叢生的背景和線條結構布局，形成一種荒誕而超現實的矛盾關系，如《輕風吹過》、《山頂石多樹少》、《走在城市的街道》、《我們在這里生活》、《追逐什么》、《我們的生活多姿多彩》、《躺下就能藏在草叢里》等作品，反映了個體與自我在社會大潮中的掙扎與尋找，也引導觀者思考個體在社會結構中的位置；第三部分以動物形象的生趣比擬，來隱喻對社會現象的敏銳洞察和深刻理解以及個人情感的宣泄，如《大象家族》、《兩只小象》、《大象對象》、《大象和小象》、《叢林里嬉戲的大象》等；第四部分主要以似立體主義和抽象表現為主的作品，如《在一個新的空間里》、《穿藍衣服和白衣服的人》、《樹林中的矩形》、《線的節奏綠色》和《線的節奏黑白》等，這一部分也是姜綏吾最新完成的創作，他用畫筆挑戰既定的界限，試圖在二維平面上構建出三維的思考空間，作品色調飽滿而鮮明，富有張力，線條流暢，富有節奏，構圖獨特而引人深思，也足見他在創作中一直在不斷地尋求變通和自我突破。

在我看來，在姜綏吾的繪畫中，既有生活的瑣碎，也有哲學的宏大，這種矛盾的并存，使得他的繪畫作品充滿了張力。就像他自己所言：“當我們懷疑一切的時候，世界便虛無了,生命便虛無了，因為我們什么都不知道，我們不能徹底的知道時間，也不能徹底的知道空間。我們唯一有自信的是我們能毫不懷疑地感受到自己的存在，我活著，我想伸手、抬腿，我愉快或者沮喪。”因此，繪畫，就如同一面鏡子，映射出藝術家的內心世界，那些看似抽象的形象，實則寓含著他對自我身份的深刻理解，對社會角色的犀利洞察。為此，姜綏吾以拙趣的筆觸和飽滿的色彩，在畫面上展開對自我身份認同的探討，既是他對個體存在的一種深刻反思和對現代社會中個體角色的深度剖析，同時也反射出現實社會的復雜面貌。對于自我身份的認同和剖析這一主題，在他的畫作中反復出現，像是一場無聲的自我對話。尤其是近幾年，他獨自在北京，將全部的創作精力都集中在繪畫上，這并非是一種退縮，而是更為深邃的內在探索的開始，也是他對創作媒介的再思考和深化自我表達的一種策略。

總的來說，姜綏吾的繪畫如同一面多棱鏡，折射出他內心深處的身份碎片，也是對自我身份認同的深刻探索，一種對現代社會個體角色的有力反思，揭示了日常生活中的無常與恒常，挑戰與接納，沖突與和諧。在今天這個信息爆炸的時代，我們每個人都在尋找自我，盡管我們生活在同一個社會，但在快速變遷的社會中，如何保持個體的獨特性，如何在集體中找到自我，如何在身份的流動中尋找穩定。姜綏吾的藝術正是提供了一個獨特的視角，讓我們在紛繁復雜的世界中找到屬于自己的位置，也提醒我們，身份認同并非一成不變，而是一個動態的過程，是我們與世界互動的結果。

部分作品欣賞：

《躺在山丘上閉上眼睛》紙上丙烯 53X75CM 2023

《叢林里嬉戲的大象》紙上丙烯 105X150CM 2024

《80工業時代》布面油畫 80X80CM 2022

《山頂石多樹少》布上丙烯 120X160CM 2023

《輕風吹過》 紙上丙烯 53×75cm 2023

《樹林中的矩形》 紙上丙烯 53×75cm 2023

關于藝術家

Artist Introduction

姜綏吾｜Jiang Suiwu

湖南邵東人，職業藝術家

曾任北京師范大學宇一藝術研究院助理研究員

湖南省美術家協會會員

湖南省油畫學會會員

出生于傳統的知識分子家庭，自幼習畫，早期作品以現實主義風景為主，藝術功底扎實，后轉向當代藝術創作，堅持以心靈直觀和理性思維的方式，從自我出發在不斷的學習和摸索中用真實的內在體驗來形成作品。作品既富有詩意，又蘊含哲思，從圖景式的敘述中獲得個性繪畫語言的成立與種種可能。

關于學術主持

Academic host Introduction

楊衛｜Yang Wei

湖南師大美術學院教授、現當代藝術研究中心主任；同時擔任中國美術批評家年會秘書長，中國寫意油畫研究院學術委員會副主任；為中國美術家協會會員，中國美術家協會策展委員會委員，北京美術家協會策展委員會委員，清華大學藝術博物館策展委員會委員，中華國際科學交流基金會科學與藝術委員會委員，江西美術館學術委員會委員，湖南美術出版社美侖美術館學術委員，天津美術學院客座教授，吉林藝術學院客座教授，景德鎮陶瓷大學客座教授，湖南工藝美術職業學院客座教授，浙江大學藝術與考古學院研究生校外導師，教育部學位中心評審專家。

關于策展人

Curator Introduction

李裕君｜Li Yujun

自由策展人，藝術評論學者，798第零空間主理人，海河美術館執行館長，魯迅美術學院實驗藝術系外聘導師。

畢業于西北民族大學美術學院藝術設計專業，2018-2019年進修于中央美術學院美術批評專題高級研修班；2022年入選“國家藝術基金2022年度藝術人才培訓資助項目-新時期中國當代美術評論人才培養”。自2006年起主要從事當代藝術評論、策展及媒體策劃、當代藝術個案研究、藝術評論及藝術機構運營等相關工作。曾擔任北京不同藝見藝術中心執行館長、《美術關注》副主編、《Ai藝術》主編、《當代藝術播報聯合體》首席主播、99藝術網副主編、《絕對藝術》編輯、策劃總監等。近年來在北京、天津、上海、深圳、重慶、沈陽、天津、三亞、溫州等地策劃藝術家個展、群展及藝術跨界活動50余場次。現主要工作、生活于北京。