2025年3月15日下午，“劉旭光：天壤間”在北京798藝術區東京畫廊＋BTAP開幕。本次展覽由由馮博一策劃，展覽于2025年3月8日至4月26日在北京798藝術區東京畫廊展出。

開幕式現場，馮博一（左一），遲麗萍（左二），田畑幸人（左三），管懷賓（右二），劉旭光（右一）

藝術家劉旭光

       劉旭光1958年生于北京。畢業于清華大學美術學院，并獲美術學博士學位。現為北京電影學院教授。這次展覽根據劉旭光的創作履跡，以“天壤間”為主題脈絡，展出了繪畫、裝置、行為和影像等29件代表性作品。

開幕式現場

展覽現場

展覽現場

展覽現場

       所謂“天壤間”，即為天地之間。天地的閾限是通過人的不同認知而存在，包括人類的宗教、哲學、科學和藝術等等探索。人才是銜接天地間隙與邊際的關鍵所在。作為藝術家的劉旭光，一直以來利用傳統的和當代的文化資源，以裝置、行為、影像和繪畫等多媒介方式，將個人對天壤間的時空思考和經驗，儀式化地交融于他一意孤行的藝術實驗。他依據闡釋天地世間萬象變化的《易經》，將“卜”的符號、生日節點及河洛數字等等信息，借地而生地尋求不同地理空間和自然生態的痕跡關系。其作品仿佛是祭壇，又似讖語，在沉郁的凝視與負重中，聚合于對歷史的迎納，對大地的皈依，以及對象征物質文化色澤的撫慰，塑造了一個獨屬于他命名的“維層空間”——融合宇宙的認知、哲學思考和多維度地拓展審美表達的邊界（劉旭光語）。

       在這次展覽中，展示了劉旭光最新的影像作品《墨目》。2024年底，劉旭光在黃河娘娘灘現場制作了一個巨大的圓形枯墨池，一個箭頭拖著長長的直線插入墨池。通過運用黃河水與墨汁構建出“墨瞳”獨特意象，既呼應“民”字中的視覺凝視，又暗示了作者對歷史與現實的深刻洞察。當從高處俯瞰作品時，映照出自然與天宇景觀，仿佛是將古老的時空密碼與蘊含的生命力而展開的無聲對話。

展覽現場

展覽現場

展覽現場

展覽現場

展覽現場

展覽現場

展覽現場

展覽現場

展覽現場

       同時，劉旭光根據東京畫廊＋BTAP的空間結構，延伸了他最新的裝置作品《墨塔》，抑或是一次時間與生命之塔的具象化呈現。藝術家將帶有古代數字與時間數字的黑色磁條堆砌成一座六棱塔，其造型上的靈感取自梁思成繪畫的塔截面草圖，不僅具備形式上的美感，更蘊含著深層次的哲學思考，引發對《易經》、河洛數字概念的深入思考，訴說著人類對宇宙、時間和生命的認知，象征著時間的流轉、生命的輪回。

       劉旭光的創作更多的是在無常里預測我們生存的兇吉。抵達、看到與安放是劉旭光藝術的敘事邏輯，暗合他在天壤間的失重、羈絆與焦慮。我們盡可以從劉旭光這次個展中，透過歷史和地理文化的煙塵去發現、體悟他藝術所針對的那些可見或不可見“衍場”變遷。而命運之光只是“黑暗”對其自身的抵達，促使我們不知身處何方地思考、質疑和探尋習以為常的生存處境。正如明代錢宰在《過城南田舍》一詩中所說：“人生天壤間，俯仰成今古”。

墨塔 Ink Tower，2025，H360x400cm，裝置：木材、瓷條、墨、黃河沙土等 Installation：Wooden materials、Porcelain strips、Ink、Sand from Yellow River

痕跡B17，2024，96x69cm，墨、礦物質顏料、銹、骨膠、蛋清、宣紙

衍場，2020，250x200cm，墨、礦物質顏料、銹、骨膠、蛋清、宣紙

天地Heaven and Earthce 200x205cm 1994 墨、礦物質顏料、銹、骨膠、蛋清、畫布Ink, Mineral-Color, Rust, Bone-Glue, Albumin on Canvas