【展覽概要】

適逢開館兩周年之際，劉昆藝術(shù)館于2025年6月18日舉辦《西部圖景——劉昆寫意人物畫的筆墨敘事》專題特展。展覽開幕式由策展人張依主持，承德民族民俗博物館館長王秀杰，河北省文史館館員、承德鼎盛書畫院顧問馬唯馳，劉昆先生的好友朱萍女士，劉昆藝術(shù)館名譽(yù)館長、劉昆先生的夫人孟麗娜分別致辭。

此次展覽遴選劉昆1996—2016年創(chuàng)作的西部少數(shù)民族人物主題作品三十余件，均為藝術(shù)館首次公開展出的館藏精品，系統(tǒng)呈現(xiàn)藝術(shù)家二十年間基于西域高原寫生的創(chuàng)作歷程與藝術(shù)探索。

劉昆藝術(shù)館致力于推廣當(dāng)代中國水墨藝術(shù)研究與傳播，本次展覽為館方重要的學(xué)術(shù)項(xiàng)目，旨在通過個(gè)案研究推動(dòng)寫意人物畫理論建構(gòu)與實(shí)踐發(fā)展。本次展覽將持續(xù)至8月18日，期待各界朋友蒞臨觀展。

【展覽前言】

從青藏高原的初次邂逅到帕米爾的精神返鄉(xiāng)，劉昆用二十年光陰完成了一場水墨的朝圣之旅。這段歷程既是藝術(shù)家創(chuàng)作生涯的重要切片，也是中國寫意人物畫在時(shí)代激蕩中尋求突破與回歸的生動(dòng)縮影。

1996年，37歲的劉昆初赴青海、川北及西藏寫生，高原蒼茫，雪山巍峨，塞外風(fēng)物激發(fā)其筆墨新意，遂開水墨人物畫革新探索，自此與西域高地結(jié)下不解之緣。期間數(shù)度重履，默察邊地，體悟民風(fēng)。2016年，劉昆再度踏足新疆，徘徊于交河故城的古垣殘壁，穿行于喀什巴扎的熙攘人聲，這持續(xù)二十載的藝術(shù)遠(yuǎn)征至此完成輪回。

適逢劉昆藝術(shù)館開館兩周年之際，舉辦《西部圖景——劉昆寫意人物畫的筆墨敘事》主題特展，呈現(xiàn)藝術(shù)家1996—2016年間基于西域高原寫生體驗(yàn)而創(chuàng)作的少數(shù)民族人物主題作品三十余幅。展覽以時(shí)間脈絡(luò)為經(jīng)，以地域空間為緯，構(gòu)建其藝術(shù)風(fēng)格嬗變的坐標(biāo)系。

縱觀劉昆這段特定時(shí)空中的作品，每個(gè)創(chuàng)作階段都清晰標(biāo)記著藝術(shù)家精神世界的轉(zhuǎn)換軌跡，呈現(xiàn)出四個(gè)重要發(fā)展時(shí)期：九十年代，中西造型體系交融碰撞，傳統(tǒng)水墨表現(xiàn)力得到新的拓展；世紀(jì)之交，深刻的生命感悟使心理意象超越客觀再現(xiàn)，創(chuàng)作分化為光影敘事與意象提純的雙重實(shí)驗(yàn)路徑；新世紀(jì)以來，筆墨語言日臻成熟，完成向中國傳統(tǒng)美學(xué)本源的深度回歸；最終在西部山川永恒的靜默中聚焦于個(gè)體生命的特寫，于純化的藝術(shù)表達(dá)中傳遞人文關(guān)懷。

劉昆西部寫意人物畫的價(jià)值不僅在于技法層面的突破創(chuàng)新，更在于印證了傳統(tǒng)繪畫體系在現(xiàn)代經(jīng)驗(yàn)表達(dá)中所具有的持續(xù)生命力，為中國水墨當(dāng)代轉(zhuǎn)型提供了重要的實(shí)踐樣本。

二十載春秋流轉(zhuǎn)，我們在這些作品中看到的不僅是西域的蒼茫風(fēng)骨，更是一位藝術(shù)家對生命本質(zhì)的深刻叩問。從壯年時(shí)代的求索之路，到中年歷經(jīng)生命磨礪，再至重返故地的精神回歸，劉昆以筆墨記錄了當(dāng)代水墨畫家的藝術(shù)心路。

那些蒼潤相生的墨痕，既是帕米爾的年輪印記，也是中國寫意繪畫在當(dāng)代最鏗鏘的回響，西域的雄渾與水墨的詩性在此深度交融，傳統(tǒng)與現(xiàn)代達(dá)成微妙和諧，個(gè)體生命與時(shí)代精神完成深切的共鳴。

【展覽開幕式現(xiàn)場】

承德民族民俗博物館館長王秀杰 致辭

河北省文史館館員、承德鼎盛書畫院顧問馬唯馳 致辭

劉昆先生的好友朱萍女士 致辭

劉昆藝術(shù)館名譽(yù)館長、劉昆先生的夫人孟麗娜 致辭

劉昆藝術(shù)館執(zhí)行館長、策展人張依 主持

【學(xué)術(shù)價(jià)值】

本次展覽按時(shí)間順序呈現(xiàn)劉昆西部寫意人物畫的四個(gè)發(fā)展階段，為研究當(dāng)代寫意人物畫的發(fā)展提供了重要的實(shí)踐樣本：

造型的筋骨融于宣紙（1996年始）：《藏女》與《康巴獵手》展現(xiàn)中西造型語言的融合探索，將西方體積意識與中國筆墨語言相融，在寫實(shí)根基上拓展水墨人物的表現(xiàn)空間。

《藏女》1996年60×60cm

《康巴獵手》1996年60×60cm

重構(gòu)的視覺印象（1998-2001）：《康巴人》《紅云彩》等作品標(biāo)志著藝術(shù)家從客觀描繪向主觀表達(dá)的轉(zhuǎn)向。光影敘事與意象提純并行發(fā)展，筆墨處理更加注重情感傳達(dá)，推動(dòng)傳統(tǒng)筆墨向意象表達(dá)轉(zhuǎn)化。

《康巴人》1998年67×67cm

《紅云彩》2001年136.5×136cm

從寫實(shí)到“寫形”——筆墨語言的體系化成熟（2002-2012）：以《帕米爾人》為典型，實(shí)現(xiàn)了從"寫實(shí)"到"寫形"、從探索到成熟的關(guān)鍵躍升，藝術(shù)家將書法用筆融入造型語言，人物與環(huán)境呈現(xiàn)出整體的和諧關(guān)系，標(biāo)志著藝術(shù)語言的本土化成熟。

《帕米爾人》2010年70×69cm

現(xiàn)實(shí)關(guān)懷的回歸（2012-2016）：《塔吉克少女》《巴扎寫實(shí)》《慈愛》等作品將宏大敘事收束為個(gè)體生命的細(xì)致觀察，在純化的筆墨語言中體現(xiàn)出深度的人文關(guān)懷，完成了向傳統(tǒng)美學(xué)精神的回歸。

《塔吉克少女》2012年71×75cm

《巴扎寫實(shí)》2014年84×153cm

《慈愛》2015年84x153cm

《慈愛（草稿）》2015年20.5×29cm

【藝術(shù)意義】

劉昆西部寫意人物畫的價(jià)值不僅在于技法層面的突破創(chuàng)新，更在于印證了傳統(tǒng)水墨在現(xiàn)代經(jīng)驗(yàn)表達(dá)中所具有的持續(xù)生命力。其作品既體現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)家的時(shí)代視野，又在精神層面延續(xù)了對民族文化傳統(tǒng)的深度關(guān)照。通過二十年的持續(xù)創(chuàng)作，劉昆為傳統(tǒng)繪畫在當(dāng)代語境中的發(fā)展提供了具體的實(shí)踐路徑。其西域題材的選擇與深入，不僅豐富了當(dāng)代人物畫的表現(xiàn)內(nèi)容，也為多元文化背景下的藝術(shù)創(chuàng)作提供了有益的參考。

那些蒼潤相生的墨痕，既是帕米爾的年輪印記，也是中國寫意繪畫在當(dāng)代最鏗鏘的回響。

【展覽信息】

展覽時(shí)間：2025年6月18日—8月18日

展覽地點(diǎn)：劉昆藝術(shù)館

開放時(shí)間：09:00-17:30周一閉館

參觀方式：免費(fèi)參觀

【展覽現(xiàn)場】