王璜生：邊界/空間

Wang Huangsheng: Boundary/Space

總策劃：周旭君

Producer: Zhou Xujun

策展人：巫鴻

Curator: Wu Hung

研討會主持：巫鴻  郭曉彥

Seminar managers: Wu Hung, Guo Xiaoyan

主辦：中國民生銀行  北京民生現代美術館

            中央美術學院  中央美術學院美術館

Organizers:

China Minsheng Bank

Beijing Minsheng Art Museum

Central Academy of Fine Arts

CAFA Art Museum

協辦：北京民生文化藝術基金會

Co-organizer: Beijng Minsheng Foundation for Arts and Culture

展覽時間：2017年8月10日—2017年9月9日

展覽地點：北京民生現代美術館 二展廳

Date: 2017/08/10-09/09

Venue: Beijing Minsheng Art Museum Hall 2

支持機構：北京正和誠文化發展有限公司

                  香港3812畫廊

Supporters:

Beijing ZHC Cultural Development Co.,Ltd.

3812 Gallery, Hong Kong

由中國民生銀行、北京民生現代美術館、中央美術學院、中央美術學院美術館聯合主辦，北京民生文化基金會協辦，著名美術史論家巫鴻教授策劃的“王璜生:邊界 / 空間 ”展，將于北京時間2017年8月10日（星期四）下午3點在北京民生現代美術館隆重開幕，展覽將持續至2017年9月9日。

此次展覽是北京民生現代美術館藝術家個案研究系列的最新成果，匯集了藝術家近幾年的主要藝術創作，包含《游·象》、《線象》、《痕·象》、《箴象》和《墻》等系列的創作，以及針對北京民生現代美術館展覽空間，因勢而造的《界》、《纏2》、《溢光》、《隔空2》等數件大型裝置影像作品。目前展覽已經進入緊張的布展階段。

此次展覽主題來自藝術家對“邊界 / 空間”問題的不斷追問。邊界作為界限，既包含著對既有規則的懷疑與思想觀念的對立沖突，同時它也是領土、意識形態等一切歷史的和權力話語的外在彰顯。而空間問題在藝術家的創作中被一分為二：一方面是藝術家持久以來的對歷史題材和現實題材“去感官化”的關注與反思，另一方面是從架上到裝置，從二維平面的點線到三維空間視覺的轉化與探索。策展人巫鴻認為，“‘踰界’既誘人又隱藏危險，因為任何邊界總是被習俗和常規把守，因為邊界本身就是一個拒絕安全感的地帶。王璜生的作品因其連綿流動的線條而富于詩意的抒情，但也通過流動的不穩定性激發出心理的緊張和對轉化的焦慮。這種緊張和焦慮被一些關鍵細節放大，使抽象的線成為對歷史記憶和現實政治的隱喻”，而“王璜生的抽象藝術因此總是具體和實在的，既從觀念的反思中也從對歷史和現實的關懷中獲得生命”。

多年來，王璜生作為一名藝術家、美術館管理者、博物館和藝術史研究學者，有著多重的身份。他的藝術創作，往往夾雜著傳統文人的品性修養與突破自我的獨立不羈精神，以及現代知識分子對文化、現實及歷史議題的深刻關注和介入態度，使其藝術創作不再是對高雅文化和視覺愉悅表征的調用，而是通過對文化記憶的重建，重新審視全球背景下政治與多元文化的現實，并讓人們對當下現實的某些僭越行為有所警惕。

王璜生曾在國內外多家文化機構及美術館舉辦個展，作品為英國牛津大學阿斯莫林博物館、大英博物館、英國V&A博物館、意大利烏菲齊博物館及中國美術館、蘇州博物館等收藏。并獲法國政府頒發的“文學與藝術騎士勛章”和意大利政府頒發的“團結之星騎士勛章”。王璜生現為中央美術學院教授，博士生導師。

展覽開幕當天，還將舉行學術研討會。由策展人巫鴻、北京民生現代美術館副館長郭曉彥擔任研討會主持，參加研討的嘉賓有范迪安、 尹吉男、吳亮、馮原、舒可文、朱青生、汪民安等專家學者。

本次展覽同時得到了北京正和誠文化發展有限公司，香港3812畫廊等機構的支持。            

《纏》（裝置、影像，鐵絲網、紗布），鐵絲、紗布、風、火，尺寸可變，2014年

《纏》（裝置、影像，鐵絲網、紗布），鐵絲、紗布、風、火，尺寸可變，2014年

《隔空》（裝置影像 ），鐵絲網、布幕、燈光 ，尺寸可變，2013年

《談話》（裝置），樹脂、鐵絲，90×90×55cm×2，2014年

痕·象161020，紙本水墨拓印，69×69cm，2016年

箴象17020402，紙本水墨拓印，35×35cm，2017年

關于藝術家

王璜生

美術學博士，畢業于南京藝術學院。現為中央美術學院教授，博士生導師，中央美院學術委員會委員。并為德國海德堡大學客座教授，廣州美術學院、南京藝術學院特聘教授等。 

獲法國政府頒發的“文學與藝術騎士勛章”，意大利總統頒發的“騎士勛章”，獲“北京市優秀教育工作者”稱號。

在中國北京、廣州、上海、蘇州、南京、武漢、杭州、臺灣、香港，及德國柏林、海德堡，英國倫敦，澳大利亞悉尼等地美術館及畫廊舉辦過個人展覽。

美術作品為英國大英博物館、英國維多利亞與阿爾伯特博物館、意大利烏菲齊博物館、意大利曼托瓦博物館、英國牛津大學阿什莫林博物館、德國霍夫曼收藏館、中國美術館、中央美術學院美術館、廣東美術館、浙江美術館、湖北美術館、廣東省博物館、安徽省博物館、蘇州博物館、南京藝術學院美術館等收藏。

出版有《作為知識生產的美術館》等專著多種，及《天地·悠然》、《后雅興》、《無邊》、《游·刃》、《碌碌而為》、《謎園》等個人畫集、展覽圖錄十余種。

曾任廣東美術館館長，中央美院美術館館長。創辦和策劃“廣州三年展”、“廣州攝影雙年展”、“CAFAM 雙年展”和“CAFAM未來展”，“北京國際攝影雙年展”。策劃“毛澤東時代美術（1942-1976）文獻展”、“中國人本 · 紀實在當代”、“社會雕塑：博伊斯在中國”等大型展覽。

關于策展人

巫鴻

著名藝術史家，芝加哥大學教授。1963年考入中央美術學院美術史系學習。1972—1978任職于故宮博物院書畫組、金石組。1978年重返中央美術學院美術史系攻讀碩士學位。1980—1987年就讀于哈佛大學，獲美術史與人類學雙重博士學位。隨即在哈佛大學美術史系任教，于1994年獲終身教授職位。受聘支持芝加哥大學（The University of Chicago）亞洲藝術的教學、研究項目，執“斯德本特殊貢獻教授”講席。2000年建立東亞藝術研究中心并任主任。同年兼任該校斯馬特美術館顧問策展人。