“彼岸-李江作品展”在北京798藝術區感嘆號藝術空間開幕

2020年6月20日，由策展人李裕君策劃的“彼岸-李江作品展”在北京798藝術區感嘆號藝術空間開幕，共展出李江近年來完成的《飛石》和《禪意》兩個系列的近四十幅油畫作品。

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藝術家李江原本是江西吉安人，2003年的一次偶然游歷讓他喜好上了“三江”的地理和人文，并促使他執意要選擇留在樂山創作，至今已過去十八個春秋。作為一個在藝術之路上摸索前行的異鄉客，大多會在異鄉生存的過程里淪入抵制、掙扎、妥協、試圖融入、反思、進而繼續抵制這樣一個矛盾的怪圈。但唯有如此，才能在某種意義上保持自我意識的完整與獨立，同時也才能夠不被過度同化，成為一個“性格無考”的同鄉人。

在樂山，李江無疑是一個異鄉人。無論他在這里是否已經成家立業，無論他是否已“被動或者主動”的融入這座城市的藝術人文圈子，無論他是否已然能夠操著“半洋不土”的當地方言與人交流，甚至無論他是否創作了大量與“大佛文化”相關的繪畫作品。在本質上，他依然還是一個異鄉人。在他系列作品《佛·藍蓮》系列中，那朵時隱時現的“藍蓮”貫穿始終，無懼時光荏苒，無畏滄海桑田。與其說李江在畫佛，不若說他在畫“我”。浮世輪回，或若寂滅、或若動蕩，一佛安坐，便已望斷前世與未來。這宛若“真我”對于宿命的抗辯，又或“真我”某種超脫后的明悟。斑駁之下，如若抵達、又或背離。一朵藍蓮沉浮，無聲訴說一個異鄉人“畫佛如我”，內心對于佛性之于塵世的雙面人生。

展覽現場

據策展人李裕君介紹，此次展覽是藝術家李江首次在北京舉辦個展，但很遺憾的是因受到近期北京疫情反彈的影響，藝術家李江不得不取消此次北京個展之行，原定于20日下午的展覽開幕式活動也只能臨時取消。

據悉，展覽將持續到7月15日結束。

物欲·幻生———寫在李江“彼岸”個展之前

首先很感謝李江先生委以信任，邀我擔任此次“彼岸”個展的策展人。與李江先生相識由知名藝術家劉芯濤老師引薦，微信上與李江先生有了幾次簡短的交流，語言之間感覺他為人謙和、內斂，似乎不善于言表。所以，當收到他發來的作品資料時，我特別認真的看了每一幅作品，期望能從他的繪畫語言中獲得更多對他的認識。

細品李江先生不同時期的作品，畫的的確很好！從內容題材到形式語言，其魅力在于讓人的內心變得更加干凈和純粹。這并不意味著是簡單，反而是歸于一種自在的寧靜和人性的真實。因為在我看來，往往當我們面對某些復雜的汲取時，其背后總是映射著簡單而深刻的哲理。就像今天，在物欲橫流的現實中，金錢、權勢與成功之類的物欲仿佛都幻滅了，難道唯有觀者獨善其身嗎？其實，有時候也真的很難搞清楚哪些是真，哪些是假，哪些是實，哪些是幻。

展覽現場

過去和現在，我可以想象李江先生在樂山的“沃土”中一面于現實的生活中掙扎，一面在精神的世界里“涂抹”，樂山獨特的地域文化和“禪意”理念也必然影響他的個人情感。他以油畫為媒介，從“飛石系列”到“禪意系列”，個性的色彩和極具禪意的“佛像”、“蓮花”等元素符號在畫面中反復疊置，讓人聯想到自然萬物幻滅幻生的規律。“那些巨大的隕石燃燒著從太空砸向大地，那種張力，那種速度，那種不明來歷的物質從天而降，從我們的頭頂飛過，災難似乎就在轉瞬之間。”有朋友這樣闡釋李江的作品。在我看來，看畫就是在讀“自己”的內心，原來“自己”的心并沒有被年復一年、日復一日，一成不變，令人窒息的生活所扼殺。突然覺得，李江先生和我原來都沒有片刻忘記人性里對善意和美好的追求......