2020年8月1日下午4點(diǎn)，由北京實(shí)創(chuàng)科技園開(kāi)發(fā)建設(shè)股份有限公司主辦，壹美美術(shù)館承辦的“工作方法：藝術(shù)家的時(shí)間、空間與身體”在中關(guān)村壹號(hào)壹美美術(shù)館盛大開(kāi)幕。

本次展覽開(kāi)幕式由壹美美術(shù)館執(zhí)行館長(zhǎng)路貝女士致主持，總策劃程辰博士致開(kāi)幕詞，策展人盛葳博士現(xiàn)場(chǎng)解讀此次展覽的“工作方法”，參展藝術(shù)家譚平、隋建國(guó)、朱金石（由程辰代致辭）和張羽依次發(fā)言，闡釋自己的“工作方法”。路貝女士向支持本次展覽的各級(jí)政府、主協(xié)辦單位、園區(qū)企業(yè)、媒體、學(xué)校及社會(huì)各界人士表示感謝。最后，海淀區(qū)委宣傳部副部長(zhǎng)楊軍昌進(jìn)行總結(jié)發(fā)言，并宣布展覽開(kāi)幕。

為防疫需求，此次壹美美術(shù)館展覽開(kāi)幕式也以線上直播的形式同步進(jìn)行。由策展人盛葳博士帶領(lǐng)廣大在線網(wǎng)友“云逛展”，對(duì)此次展覽進(jìn)行導(dǎo)覽和深度解讀。此次線上開(kāi)幕直播分別在雅昌藝術(shù)頭條APP、在藝小程序和快手等平臺(tái)同時(shí)進(jìn)行，獲得了廣大網(wǎng)友和專業(yè)人士的熱烈反響。

開(kāi)幕式現(xiàn)場(chǎng)

壹美美術(shù)館執(zhí)行館長(zhǎng)路貝 主持開(kāi)幕式

首先對(duì)到場(chǎng)的嘉賓表達(dá)感謝，藝術(shù)家工作方法的研究在國(guó)內(nèi)尚屬首次，希望能夠由本次展覽引發(fā)更多學(xué)術(shù)討論，促進(jìn)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的深入研究和發(fā)展。路女士代表壹美美術(shù)館感謝策展人盛葳，讓觀眾有機(jī)會(huì)用全新視角和觀點(diǎn)去觀察和理解藝術(shù)；也衷心的感謝四位卓越的參展藝術(shù)家為此次展覽所呈現(xiàn)出的精彩作品。壹美美術(shù)館作為一個(gè)民辦非盈利公益性美術(shù)館，將砥礪前行，努力為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展做出實(shí)質(zhì)性貢獻(xiàn)，為成為一個(gè)專業(yè)而系統(tǒng)的美術(shù)館體系持續(xù)努力。

展覽總策劃程辰 開(kāi)幕致辭

壹美美術(shù)館作為民辦非企業(yè)公益性美術(shù)館，依托海淀北區(qū)最優(yōu)質(zhì)的文化與科技資源，推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)的研究和發(fā)展，也為科學(xué)家和藝術(shù)家交流搭建平臺(tái)，推動(dòng)科技與文化融合與創(chuàng)新。

當(dāng)代藝術(shù)體系在自我建構(gòu)過(guò)程中，必然存在視野之外的盲區(qū)，有的領(lǐng)域可能正是藝術(shù)創(chuàng)新的核心地帶。藝術(shù)探索可以是對(duì)既定秩序的補(bǔ)充和發(fā)展，也可以是全新的顛覆和破壞。藝術(shù)家在構(gòu)想、過(guò)程和結(jié)果之間不斷的實(shí)驗(yàn)，這些悟道式的重復(fù)性工作產(chǎn)生了與其生命體驗(yàn)共振的愉悅或痛苦，也讓藝術(shù)家跳脫出具體而繁瑣的現(xiàn)實(shí)生活，進(jìn)入一個(gè)孤獨(dú)而私密的精神世界，他們的工作方法也由此逐漸顯現(xiàn)出來(lái)。

壹美美術(shù)館歷來(lái)注重對(duì)學(xué)術(shù)展覽的推動(dòng)與支持，藝術(shù)家工作方法的專項(xiàng)研究在國(guó)內(nèi)尚屬首次，希望能夠由本次展覽引發(fā)更多學(xué)術(shù)討論，促進(jìn)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。

策展人盛葳 現(xiàn)場(chǎng)演講

策展人盛葳為大家?guī)��?lái)了一場(chǎng)精彩的“微演講”，系統(tǒng)的梳理了藝術(shù)工作方法的歷史和理論，并以4位參展藝術(shù)家的作品為例進(jìn)行闡釋。盛葳說(shuō)到：通常在參觀展覽的時(shí)候，觀眾無(wú)法看到作品的創(chuàng)作過(guò)程，只能看到最終的作品。作品固然重要，但與此相關(guān)的創(chuàng)作過(guò)程也非常值得研究。而此次展覽，就是以四位藝術(shù)家各自的藝術(shù)探索和工作方法為例，討論“工作方法”。

藝術(shù)家工作方法的展現(xiàn)與經(jīng)典藝術(shù)作品和當(dāng)代藝術(shù)作品的展現(xiàn)都有所不同：譚平老師單一灰色覆蓋的“繪畫(huà)”，在此灰色的繪畫(huà)對(duì)面，則有一件影像作品，完整的記錄了“灰畫(huà)”的創(chuàng)作過(guò)程。通過(guò)視頻，我們可以看到在沉悶的灰色下面，有著豐富的多層畫(huà)面；隋建國(guó)老師的1994塊隨手捏成的“泥塑”，這些形象各異的泥團(tuán)留下了無(wú)數(shù)個(gè)藝術(shù)家本人的“此時(shí)此刻”，身體的印跡、力道的大小、運(yùn)動(dòng)的軌跡，一切都自然而然，見(jiàn)證和記錄了隋建國(guó)在具體時(shí)空條件下的一切；朱金石老師排列7米多長(zhǎng)的空白畫(huà)框，鋪滿厚厚顏料的繪畫(huà)。朱金石老師的“厚繪畫(huà)”處在視覺(jué)與觸覺(jué)的交叉地帶，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)史、藝術(shù)理論和藝術(shù)現(xiàn)實(shí)針對(duì)性，每一件作品都有著屬于自己的、極為具體的時(shí)間、空間乃至情感；張羽老師帶來(lái)的“指印”是充滿密集指紋的宣紙，張羽老師用清水在宣紙上按壓，“筆墨”從他的畫(huà)面中完全隱退，留下的唯有宣紙和指印。最近，張羽甚至放棄了“紙”，用清水在地上指印，時(shí)間流逝，一切都不復(fù)存在，留下的唯有看不見(jiàn)的身體的經(jīng)歷和體驗(yàn)。
 
以上就是此次展覽最重要的三個(gè)要素：時(shí)間、空間和身體。時(shí)間對(duì)應(yīng)著藝術(shù)家的創(chuàng)作過(guò)程，空間體現(xiàn)創(chuàng)作軌跡，而身體則力行著創(chuàng)作產(chǎn)生的經(jīng)驗(yàn)。

參展藝術(shù)家譚平 開(kāi)幕致辭

繪畫(huà)創(chuàng)作是一個(gè)從無(wú)到有的過(guò)程，從畫(huà)草圖開(kāi)始，最終完成一個(gè)想象的畫(huà)面。前些年我還在美院工作，有著繁重的行政工作，不能像職業(yè)藝術(shù)家一樣進(jìn)行規(guī)律地創(chuàng)作，經(jīng)常剛一拿起筆，還沒(méi)進(jìn)入狀態(tài)就不得不離開(kāi)畫(huà)室。但我又熱愛(ài)繪畫(huà)，離不開(kāi)繪畫(huà)，便干脆只要有機(jī)會(huì)就拿起畫(huà)筆在畫(huà)布上畫(huà)十分鐘、二十分鐘，我給自己定下規(guī)則，要求自己至少要畫(huà)滿這一塊畫(huà)布，比如我曾規(guī)定自己在十分鐘之內(nèi)畫(huà)滿整幅畫(huà)。這種忙碌的、見(jiàn)縫插針的繪畫(huà)狀態(tài)使“畫(huà)什么東西”這件事情消解了，畫(huà)畫(huà)這個(gè)行為本身變得重要起來(lái)。第二次再面對(duì)這個(gè)畫(huà)面時(shí)，便會(huì)用厚重的顏色，將上一次繪畫(huà)的成果涂掉。這是一個(gè)反復(fù)交替的，繪畫(huà)用的板既然帶有共性，帶有破壞性，將以前的一切覆蓋，意味著重新開(kāi)始。

本次展覽中的灰色作品《無(wú)題》系列，就是這樣經(jīng)過(guò)幾次三番地畫(huà)完又涂抹�，F(xiàn)在，我很多的創(chuàng)作便是以這樣的方式進(jìn)行。我將這種個(gè)性與共性、建立與摧毀平衡起來(lái)，兩者既重要又不重要。在這樣的過(guò)程中，我們失去了終點(diǎn)，作品可以不斷地重復(fù)，我也可以不斷地工作下去。

參展藝術(shù)家隋建國(guó) 開(kāi)幕致辭

我在學(xué)校作為老師，開(kāi)始研究傳統(tǒng)泥塑技巧，繼而去研究抽象雕塑，最后開(kāi)始研究觀念藝術(shù)。2008年，我在不斷尋找自己的工作方法時(shí)，索性一閉眼，用一團(tuán)泥捏了“盲人肖像”，然后再用傳統(tǒng)雕塑方法放大出來(lái)，此時(shí)雕塑竟然體現(xiàn)出了驚人的震撼力。我繼而又想，也不能老閉著眼，便又睜開(kāi)了眼睛，但讓眼睛“無(wú)效”，只依靠身體，依靠手的“自主性”，不斷去嘗試不同的捏法。2017年，我翻出了近十年捏的此系列所有作品，發(fā)現(xiàn)即使眼睛“無(wú)效”，但規(guī)律依然清晰可見(jiàn)。一個(gè)好的藝術(shù)家想做一個(gè)好的作品，成為好的藝術(shù)家，其實(shí)沒(méi)那么重要，你不去控制它，它依然運(yùn)轉(zhuǎn)得很好。

參展藝術(shù)家張羽 開(kāi)幕致辭

中國(guó)繪畫(huà)史與西方藝術(shù)史在藝術(shù)家面前是兩座山。開(kāi)始時(shí)，我給自己定了一個(gè)方向：中國(guó)繪畫(huà)歷史深厚很難去超越，西方藝術(shù)史中獲得成功的藝術(shù)家，也很難因循著他們的邏輯去超越，所以唯有在自己的認(rèn)知、自己的立場(chǎng)之上，構(gòu)建自己。畫(huà)了很多年的水墨，我最終意識(shí)到這支筆對(duì)我來(lái)說(shuō)是無(wú)法逾越的，只有放棄筆，才能真正的面對(duì)自己。

八十年代，我開(kāi)始用手指去繪制指印，直到今天歷經(jīng)了三十年。這之間有兩個(gè)階段，第一個(gè)階段針對(duì)水墨畫(huà)和西方繪畫(huà)，我仍舊使用水墨和色彩，在指印中尋找自己的可能，嘗試多種媒介：宣紙、玻璃、膠片、泥巴甚至是鋼板。2005年，我突然意識(shí)到，水墨畫(huà)問(wèn)題的根本是水、不是墨，這樣就不會(huì)留下痕跡。我發(fā)現(xiàn)無(wú)論怎樣創(chuàng)造藝術(shù)，都是完成一種形式，所有的表達(dá)都只是藝術(shù)品不是藝術(shù)。我希望我的創(chuàng)作能離開(kāi)藝術(shù)離開(kāi)藝術(shù)品，離開(kāi)形式，我想讓形式消解，結(jié)果消失。所以現(xiàn)在我開(kāi)始在水泥地上用水按壓，痕跡不在，指印表達(dá)的所指便不復(fù)存在，這也回答了我三十年對(duì)藝術(shù)形式的思考。

總策劃程辰先生宣讀朱金石書(shū)面致辭

這是一個(gè)讓藝術(shù)品消失的藝術(shù)展覽，作品就在眼前，但是藝術(shù)品無(wú)法看見(jiàn)。藝術(shù)家有意識(shí)地把完成的藝術(shù)品涂蓋掉，藝術(shù)成為了涂蓋后的藝術(shù)。藝術(shù)家把雕塑泥交給雙手，居然還要蒙住眼睛，雕塑成為了取消雕塑過(guò)程的雕塑。水墨宣紙無(wú)疑是最有傳統(tǒng)魅力的依據(jù)，但是水與宣紙的藝術(shù)同樣也使傳統(tǒng)不能浮出水面。當(dāng)代藝術(shù)無(wú)法起死回生，新的工作方式與創(chuàng)造的結(jié)局讓我們充滿困惑，但這恰恰是中國(guó)在四十年之間藝術(shù)的根本變化，當(dāng)代在我們剛剛聽(tīng)到它的名字時(shí)早已從我們身邊走過(guò)。今天所有的觀眾都是幸運(yùn)的，都是見(jiàn)證中國(guó)當(dāng)代美術(shù)館、當(dāng)代批評(píng)、當(dāng)代藝術(shù)的見(jiàn)證者。

海淀區(qū)委宣傳部副部長(zhǎng)楊軍昌 開(kāi)幕致辭

從2014年起，海淀區(qū)開(kāi)展了設(shè)立新時(shí)代文明實(shí)踐基地的工作，壹美美術(shù)館作為海淀區(qū)新時(shí)代文明實(shí)踐基地，發(fā)揮了傳播新思想，引領(lǐng)新時(shí)尚的重要作用。本次展覽主題為“工作方法”，無(wú)論是在任何行業(yè)、任何領(lǐng)域，我們都要用時(shí)間、空間與身體去身體力行，只有經(jīng)歷這個(gè)過(guò)程，才有可能呈現(xiàn)出一個(gè)好的結(jié)果。一直以來(lái)，藝術(shù)家的作品的背后耗費(fèi)了多少墨、多少刀紙，多少顏料和多少艱辛無(wú)人關(guān)注，但這個(gè)展覽引發(fā)了我們的思考，希望能對(duì)我們普通百姓有所啟迪，在過(guò)程中的努力，追求最好的結(jié)果。在實(shí)創(chuàng)股份的支持下，壹美美術(shù)館做了很多高端的藝術(shù)展覽，海淀區(qū)作為文化大區(qū)，希望能出現(xiàn)更多像壹美美術(shù)館這樣的文化機(jī)構(gòu)，我們的黨委也會(huì)用更多方式支持美術(shù)館，使美術(shù)館安心落地，更好地服務(wù)于廣大人民群眾和社會(huì)。

嘉賓合影

媒體導(dǎo)覽現(xiàn)場(chǎng)

媒體導(dǎo)覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽現(xiàn)場(chǎng)

《無(wú)題》譚平 布面丙烯 200×200cm 2018年

《長(zhǎng)桌》隋建國(guó) 1994件 綜合材料 尺寸可變

《長(zhǎng)桌》 局部 隋建國(guó) 1994件 綜合材料 尺寸可變

《2020年八月的一次會(huì)議》 朱金石 畫(huà)布、畫(huà)框、顏料 160×180×10cm 2016年

《鐵架上的彩虹》朱金石 油畫(huà)顏料、亞麻布 100×80cm 2019年

《白塔寺》局部 朱金石 裝置、畫(huà)布、畫(huà)框 600×180×180cm 2008年

《指印系列》張羽 指印行為、宣紙、水 1100×140cm 2020年

最后，壹美美術(shù)館感謝中共海淀區(qū)委宣傳部、北京市海淀區(qū)文化和旅游局、北京市海淀區(qū)民政局、北京實(shí)創(chuàng)科技園開(kāi)發(fā)建設(shè)股份有限公司、北京中關(guān)村永豐產(chǎn)業(yè)基地發(fā)展有限公司 、北京實(shí)創(chuàng)億達(dá)科技服務(wù)有限公司、北京仲量聯(lián)行物業(yè)管理服務(wù)有限公司等相關(guān)單位對(duì)此次展覽的大力支持！
 
同時(shí)，此次展覽還得到了辰安科技、康斯特儀表、北大維信、綠傘化學(xué)、通廣龍電子、華夏電通、四維圖新、恒泰艾普、石墨烯研究院、天惠華、北科天繪、等園區(qū)企業(yè)以及中關(guān)村三小科技園分校、清華附永豐分校等學(xué)校的支持。

策展人：盛葳
總策劃：程辰
展覽統(tǒng)籌：路貝
展覽執(zhí)行：楊茹
展覽設(shè)計(jì)：王熙瑤
展覽助理：張嶺嶠（實(shí)習(xí)）、史佳伊（實(shí)習(xí)）、鄒映橋（實(shí)習(xí))、方晏如（實(shí)習(xí)）