2020年8月30日下午，由中華世紀壇藝術館主辦的公共文化與中國當代藝術發展系列課題研究2020“公共文化與藝術品品鑒”系列講座迎來了第二場，本場講座由嘉德投資控股有限公司投資部總監馬學東博士主講，“你買這個做什么？——藝術品收藏的策略和渠道”。

從收藏的角度而言，藝術品具有藝術價值、歷史價值和審美價值。不同的藝術品收藏者對藝術品的理解和收藏藝術品的態度也有所不同。有的收藏者把收藏藝術品當成了一種愛好和生活方式，他們將收藏的藝術品作為其個人乃至其家庭的資產配置的一種。另一類收藏者是隨著其個人藝術品收藏的不斷累積，有意識地將個人的藏品與社會公眾進行分享，甚至會建立私人美術館和博物館，這類藏家對于藝術品的價值和資產的一種類型理解得更為深入，因為他們已經把收藏的藝術品的社會化屬性進行了有效的擴展。

　　收藏藝術品有著不同的級別和階段，本次講座主要在收藏策略和渠道上想給藝術品收藏者和愛好者一些經驗上的分享，講座同時在騰訊新聞、快手直播和云犀直播進行了實時的直播播放。

　　主講人馬學東的講座分為了五個部分，分別從中國藝術品分類、西方藝術品分類、藝術品收藏的原則與策略、藝術品收藏的渠道以及收藏的五個要點進行展開。馬學東博士認為，目前有很多人都非常關注藝術品收藏，也有很多人已經收藏了不少的藝術品。但很多人都存在著收藏的誤區，也在收藏的過程中吃過虧，被“打過眼”。因此，本場講座的重點給大家總結和歸納了在藝術品收藏需要遵守的核心原則和基本原則以及一些藝術品收藏的基本常識。

　　01中、西方藝術品收藏種類豐富

　　第一部分，馬學東博士介紹了中國藝術品的分類。中國底蘊最深厚的藝術類型就是書法和繪畫。書法在發展過程中出現了楷書、草書、隸書、篆書不同的書體。繪畫主要有卷軸畫、壁畫、版畫等類型，發展到近代還從西方引進了油畫，這些不同種類的書畫作品都極為豐富，充分體現了中國藝術博大精深的一面。20世紀初期，中國開始有第一批的學生到歐洲和日本學習藝術，其中最代表性的是李叔同，1905年他到日本東京藝術大學學習油畫。

　　除了繪畫和書法以外，中國藝術里面非常重要的門類還有雕塑，代表的雕塑作品有秦代兵馬俑和漢代的說唱俑。此外還有工藝美術品，其中以瓷器為大宗，例如宋代的汝窯，元青花，還有清代琺瑯彩瓷器。此外還有玉器，漆器，古籍善本和佛像等諸多品類，這些其實都可以作為收藏者收藏的選擇。

馬學東博士講座現場

　　西方藝術品則主要以油畫和雕塑為主，例如文藝復興時期達·芬奇、拉斐爾的繪畫和米開朗基羅的雕塑。16、17世紀的歐洲油畫出現了一批藝術大師，他們在繼承文藝復興大師的作品的基礎之上又有新的創造，代表性的藝術家有倫勃朗、魯本斯和維米爾等。

　　19世紀70年代，處在西方古典繪畫向現代轉型的代表藝術流派是“印象派”。此后，西方藝術完成了從古典到現代的轉化。除了油畫和雕塑，壁畫和版畫也是西方藝術主要的兩個品類。

　　1832年，攝影術的發明使攝影開始進入人們的視線。攝影作品逐漸成為可以被鑒賞，被收藏，被研究的藝術門類。

　　20世紀50、60年代，數碼藝術、多媒體藝術開始登場，藝術與科技發生了更多的連接。近些年，在數碼藝術之外又衍生出了數碼互動藝術等新的類型。這擺脫了以前藝術品與人之間的僅僅是看與被看的關系。多媒體藝術使更多的觀眾可以參與到藝術作品當中，參觀者已經變成了藝術作品的一個部分，有了參觀者的參與和互動，多媒體藝術作品的意義才能夠完整的呈現。

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　　02藝術品收藏的原則與策略

　　藝術品收藏的核心原則就是收藏者首先要有收藏的意識。藝術品收藏實際上是收藏者個人的價值觀和審美觀的具象的體現。你是什么樣的人你就可能就會喜歡什么樣的藝術品，人們把自己對世界，對外界的感知和認識，還有深度的理解通過收藏的作品進行體現。

　　收藏的另一個核心原則是收藏一定要從心出發，一定要遵從自己內心的召喚，要以自己喜歡為出發點。藝術品收藏和藝術品投資的概念以及藝術品消費的概念是有很大區別的。藝術品收藏的主要目的不是為了升值、保值，收藏必須以自己喜歡為基本點，收藏一定要收藏自己喜歡的，因為這是個人對價值的獨立判斷。

馬學東博士總結了藝術品收藏的7條基本原則

　　03藝術品收藏的渠道多 選擇最適合自己的

　　這一部分馬學東博士主要介紹了哪些渠道可以收藏藝術品，不同的收藏渠道各有哪些優點和缺點。

　　首先是畫廊，它對應中國傳統的畫店。畫廊是西方現代藝術市場崛起的產物，藝術家創作完成作品以后通過畫廊進行銷售。畫廊、畫店不存在真偽問題，因為他們的作品都是從藝術家手里得來的。另外，在畫廊里你可以享受“一對一”的服務，但在畫廊收藏藝術品的劣勢是需要完全依靠收藏者自己的眼力來挑選藝術品。

　　第二是拍賣市場。它遵循公開公平公正，價高者得的原則。拍賣市場可選擇的藏品種類非常豐富，瓷器、油畫、佛像、古籍善本，玉器等。拍賣市場中可以見到精品，因為拍賣公司有對拍品的征集標準，作品有市場價值并且具有很好的流通性才能被認可，所以通常拍賣的作品都是藝術家的精品。但拍賣市場的劣勢在于激烈的競買氛圍容易使競買者非理性地進行競拍。當然從拍賣市場購藏作品也比從畫廊或者藝術家手中購買作品的成本要高，因為購買者競買成功要支付給拍賣公司傭金。在拍賣市場購買作品的劣勢是在拍賣市場收藏藝術品并不能完全規避作品真偽的風險。

　　藝術品博覽會也是一個非常重要的購買藝術品的渠道。在藝術品展覽會期間，策展人、博物館館長、拍賣公司負責人、藝術收藏顧問都會聚集在這里，藝術品博覽會是一個信息交流的平臺。收藏者可以在不同的畫廊之間進行比價，收藏者可以挑選到最合適自己收藏或者說喜歡的藝術品。同時，博覽會也是了解藝術品市場行情的好機會。在博覽會收藏藝術品的劣勢在于通常來講博覽會舉辦時間較短，只有四五天，留給收藏者做收藏決定的時間比較短。在博覽會上，收藏者也容易沖動收藏，同時博覽會在世界各地舉行，這也要求收藏者需要親臨現場去看藝術品原作。

　　從藝術家手中購買也是一個很好的渠道。它的優勢是可以回避作品的真偽問題，同時在購買成本上來講是最低的。但是從藝術家手里買也有極大的風險，收藏的風險在于沒有人對作品價值進行長期的維護，藏品在未來的價值得不到有效和長期的保障。

　　最后，現在最新的收藏藝術品的渠道就是從網上購買。它的優勢是交易的頻率比較快，也比較方便，作品的更新速度也快，作品價格透明度較高。在網上購買藝術作品的劣勢是作品的真偽不好判斷。盡管現在很多拍賣公司，大的藝術品的網上交易機構可以呈現藝術品的高清圖片，甚至可以對藏品進行各個角度的展示，但是收藏需要眼見為實，收藏者親眼看藝術品原作，上手一件藝術品的時候的體驗、感受和看網絡上的圖片完全是不一樣的，這是網絡目前無法解決的問題。

　　04總結收藏要素 回到自己的初心

　　收藏最好要系列化，不要急于求成，在收藏的過程當中逐漸去學習，去鍛煉自己的眼力，培養自己對藝術品和文化的熱愛，收藏的步驟要漸進化。同時，眼光一定要國際化，收藏者需要有一定國際視野，不管是收藏中國的藝術品，還是收藏西方的藝術品，都要有一定的國際眼光，這樣才能打開眼界，從更廣的范圍內來審視自己的收藏。還有就是收藏者的心態要年輕化，說到底藝術品收藏還是悅己的事情，先悅己才能悅人，對藝術品收藏感興趣的人往往心態都很年輕化。收藏要抱著長遠、長期的態度。大多數收藏都是“無心插柳柳成蔭的結果”，并不是一上來收藏就是買名家的作品，未來能賺多少錢，收藏者要從自己的內心出發，以喜歡為起點。