2021年是個特別的年份，為響應號召：“要發揮美術在服務經濟社會發展中的重要作用，把更多美術元素、藝術元素應用到城鄉規劃建設中，增強城鄉審美韻味、文化品位，把美術成果更好服務于人民群眾的高品質生活需求。”

　　而藝術鄉建正順應了這股潮流，繼2021年5月澳頭舉辦“大潮起 萬物興”澳頭VISION公共藝術展后；2021年7月1日，澳頭片區繼續推出第二期大型公共藝術展——曦光耀，鑄百年；以紅色為底，融入青春血脈；通過青春、生動，輕松的作品風格，帶來昂揚向上的基調，以紅色青春，致敬百年建黨。

　　2021年7月1日起，澳頭VISION繼續推出第二期大型公共藝術展——曦光耀，鑄百年。此次澳頭公共藝術展的作品更強調青春、生動，輕松的風格，帶來昂揚向上的基調；展覽同期啟動澳頭藝術駐地計劃，為所有的青年藝術家敞開，敢于夢想，敢于進步。

　　你可曾欣賞過澳頭海邊的日出，當太陽躍升海面，陽光均勻溫暖地灑向了萬物。沒有對立，沒有分別，所有的一切都是平等而又自由的——這就是光。一百年前，一道光刺破籠罩在大地的黑暗，并逐漸成為了億萬人的信仰。回顧過往百年歷程，曾有考驗，曾有曲折，但一次次的事實證明了我們所選道路的正確性，無數的黨員用鋼鐵般的意志，鑄造出現今中國嶄新面貌。

　　曦光霽曙物，砥礪鑄百年。百年巨變，百年跋涉，百年凝思。七月的驕陽似火，澳頭則以這場火熱的公共藝術展，祝福黨的生日，重溫黨的百年征程，不忘初心，牢記使命。

　　此次展覽以“雕塑公園”為概念，將眾多優秀雕塑作品進行集中展示，增強打卡性，強化“雕塑小鎮”概念 。

　　以雕塑點題，移步換景中，和環境完美融合，透過不同的角度，展現澳頭全方位的美。同時以“公園”的概念，架構一處集中的雕塑展示區，采用接近人的尺度，讓所有人都能和雕塑藝術產生親密的聯系。

　　展出的雕塑作品沿懷遠湖岸錯落擺放，形成澳頭獨特的人文景觀，打造一座集自然風景和現代雕塑相結合的雕塑公園。

　　用雕塑賦予澳頭藝術的弧光，不光發揚創新變革的激情和力量，曙光照耀，再創下個百年輝煌。

　　【打卡點】沿懷遠湖岸

　　章華 《童年記憶系列—編花籃》 227x230x182cm 青銅 1992

　　在章華的雕塑作品中，那些來自童年的記憶，是他不能不動用的、儲存于自身的藝術資源，因為一個人的童年生活即使再清苦，在追憶中也會變得美好。他的《童年記憶》系列作品再好不過地說明了這種質樸的生存經驗所具有的精神價值。

　　章華 《芭蕾-傾訴》 228x126x136cm 青銅 2006年

　　“舞姿”尤其是芭蕾舞的姿態，是章華所善于表達的主題。章華有很強的發現美、定格美、表現美的能力，善于雕繪舞蹈人苗條纖細的身形，拉長的人物線條舒展大方，如同五線譜上悅動的音符，行云流水，扣人心弦。延伸的線條演繹或躍動或嫻靜的動作，渾然天成，優美動人，讓人一旦注目便難以挪開目光。

　　章華 《琴語》 228x126x136cm 青銅 2015

　　音樂是章華雕塑的重要元素，“琴歌悠揚”里呈現出青春的俏麗美好，寄托著對美好生活的熱切向往。生活的陽光透過作品的表達，照耀溫暖更多人的心。

　　陳金慶 《相邀》 245×170×208cm 玻璃鋼·著色 2020

　　芳香甘甜的蘋果在經典文化語境中象征著生命的起源和清澈無礙的智慧，立身于神話，美學和藝術之中；在民間，它蘊涵著關于平安與幸福的小小心愿，素樸而溫暖。邀請你到“蘋果星球'”上自在一游，感受童心的純然天真，感受宇宙的浩渺蒼茫。

　　陳金慶 《陽光口哨》 303×140×58cm 玻璃鋼烤漆 2008

　　這個孩子身形瘦削、衣裳襤褸，但這并不妨礙他在陽光下吹響嘹亮的口哨，昂首闊步、逍遙前行。不妥協不放棄的勇氣，不慌張不急促的靜定，往往就是超拔于困頓和黑暗的最堅強的力量。

　　陳曉東 《麒麟》 240×115×250cm 鑄銅 2021

　　以科幻方式去表達中國上古神話，用全新手法重塑山海異獸——未來神話-麒麟重生。本系列作品所有都有一件現代工業核心，麒麟核心來自朋友奧迪車的發動機，大尺寸剎車盤，與汽車改裝圣品天蝎排氣！由輪回系列貫穿的材料廢棄輪胎進行組合。構成東方神獸科幻再造。當一個工業產品被創造，被使用，被拋棄，成為了自然環保中一個頑疾或許在過去這就是終結。而輪回的重生將重塑重組山海神獸。未來麒麟現，盛世百難消。

　　劉義華

　　左：《行者無疆-悠然自得》高260cm 玻璃鋼鍍金 2018

　　 右：《行者無疆-筑夢前行》 高260cm 玻璃鋼鍍金 2018

　　輕盈的腳步向前，微風徐來。匆忙的人們他們有無盡瑣事與煩惱，然而這都是人生日常，只有不斷向前去追求美好人生，讓自我更自如，無疆。

　　行走在廣闊的大地上，去追尋生活真諦。在繁忙的工作之余讓腳步放慢，讓心情放松，享受片刻的悠然自得，讓片刻變得永恒。

　　吳粱焰 《好好學習》NO.3 220×136×100cm 銅.不銹鋼 2010

　　作品運用夸張的藝術手法，孩童那碩大的腦袋象征滿載著的期望，手舉放大鏡放遠觀察和思考著這個世界，表達了對人生成長歷程的追求與探索。

　　謝艾格 《蘋果派-黃》 190x105x75cm 玻璃鋼 2009

　　謝艾格 《蘋果派紫》 70×65×195cm 玻璃鋼 2009

　　《蘋果派》是通過描述人的七情六欲這種感受和造型對接，蘋果在藝術家的造型語言中代表欲望，也是代表快餐文化的一種形式。藝術家希望通過蘋果派的這種思維模式表達，讓人的欲望和情緒的關系和“我”的關系得以整合。提醒人們時刻天人合一才是我們的生命狀態。

　　張勇 《獨自笑》 300x300x200cm 不銹鋼 2016

　　獨自一個人笑的時候才是真的笑。 

　　蘇志杰《假天鵝》系列 115×60×155cm 不銹鋼2013 

　　蘇志杰《假天鵝》系列 63×63×163cm 不銹鋼2013 

　　藝術家以鴨子為載體，在其作品里以天鵝的高貴，以舞者的靈動出現。這是當下社會帶給人太多的驚喜，也伴隨著太多的假象。對“真，善，美”的理解，丑小鴨變成“天鵝”似乎不是夢......丑小鴨跳起芭蕾。在童話世界里的舞者，純潔的夢想經過時光歲月的洗滌轉變為剛硬的現實，開了花的童話，不曾結出水晶鞋般透明純潔的果子。

　　【打卡點】超曠美術館

　　劉若望 《人民系列-The People》（二件） 高230cm 鑄銅 2005-2006

　　用中國傳統的彩塑手法，體現了中華民族忠義、悲壯的民族情節。我們從來不信人一出生就有高低貴賤之分，多少烈士在一次次革命中壯烈犧牲，為的是所有人民的自由。

　　沈敬東 《敬禮》 高300cm 不銹鋼 2013

　　藝術家自身的軍旅經歷，讓他在創作這些解放軍形象的時候，既繼承了他成長的那個時代背景下解放軍的傳統形象，又吸收了古代民間藝術的造型和當下流行的視覺藝術方式，同時充分利用了當代藝術制度，使得他創作出的解放軍形象與他本人產生了緊密的聯系。

　　吳粱焰 《好好學習》NO.5 200×136×80cm 不銹鋼 2010

　　作品運用夸張的藝術手法，孩童那碩大的腦袋象征滿載著的期望，手舉放大鏡放遠觀察和思考著這個世界，表達了對人生成長歷程的追求與探索。

　　【打卡其他作品】

　　董書兵 《施》 450x120x180cm 不銹鋼 2013

　　《施》是一件吟誦父子情的雕塑作品。作者延續了他創作幼童生命狀態的一貫思路，但是在這件作品上則以手的塑造和運用形態的大小、材質粗獷和鏡面對比的手法，將人性之愛傳遞得深情而令人感動。

　　景曉雷 《BULL》 700x400x300cm 玻璃鋼 2020

　　“牛”在東方文化語境中也是具有圖騰性的。中國古代的《易經》中，則以牛為坤卦的象征。牛象征地，象征腹，象征母，能包藏儲存萬物，是農耕文明時代的重要崇拜對象。這組作品在一定程度上保留了牛的傳統形態，將這種傳統文化符號進行語言轉化，通過工業感的線條解構與形體重構，置換了原有的文化屬性的痕跡，構成了傳統文明與工業科技之間的并置與對話這樣一個開放的主題。

　　劉永剛 《站立的文字—愛擁》 380x220x160cm 鋼鐵噴漆 2013-2014

　　《站立的文字》雕塑系列作品站在人類歷史的宏觀視野中，發掘出了中國傳統文化所代表的古典人文主義的尊嚴，以漢蒙等不同文字的另類表達方式，展現了一個多民族大國曾經有過的輝煌文明和未來理想。