1968年,庫布里克拍攝的《太空漫游2001》上映,開創(chuàng)現(xiàn)代科技電影新紀元,直至今天依舊是探索生命與宇宙的經(jīng)典之作。1995年,正值青春年華的萊昂納多·迪卡普里奧出演的現(xiàn)代愛情浪漫電影《羅密歐與朱麗葉》,引得萬千少男少女為愛情動容。2014年,諾蘭科幻電影《星際穿越》基于黑洞理論讓大家了解平行宇宙,引起了大眾對宇宙的更多討論。2021年,丹尼斯·維倫紐瓦的《沙丘》彌補了佐杜洛夫斯基的遺憾,打造出一部未來世界史詩級的科幻電影,其中電影配樂及音效奪得第94屆奧斯卡金像獎。這些看似毫無關聯(lián)的電影元素在即將開展的沉浸式當代藝術大展——《知覺的世界 · 羅密歐AI朱麗葉》這里交錯。

《知覺的世界·羅密歐AI朱麗葉》展覽出品方豪思國際集結了50多位來自建筑、展覽、裝置、影像、雕塑、繪畫、文學、音樂、電影、表演等領域的藝術家,與數(shù)學、哲學、科學領域的專家,跨界合作。在2000平米的場地中,9大展區(qū),12組藝術作品,為觀眾帶來一場超越感官的沉浸式夢幻體驗。

據(jù)本次大展總策展人葉向透露,本次大展在策展階段就聘請了專業(yè)編劇,編寫劇本大綱,采用舞美置景打造電影戲劇感的場景。展覽場景基于莎士比亞名著《羅密歐與朱麗葉》敘事文本,重構出一個未來世界人類與AI相愛的故事。私密的朱麗葉臥室,炫酷的未來舞廳,十四世紀的修道院回廊,十六世紀莎士比亞的戲劇舞臺,夢幻的AI花園,浪漫的秋千矩陣。每一處場景都充滿了戲劇電影的質感,參展作品放置其中,使觀眾獲得身處電影場景中的沉浸式觀展體驗。

本次展覽中,觀眾不再是進入一個有著白色展墻的空間觀看藝術品,拍照打卡,觀眾在進入展覽區(qū)域時,會首先進入一條由光影打造的神秘莫測的命運通道,同時充滿未來感的音效將觀眾拉入這個未來與現(xiàn)在交疊的夢幻空間之中。由此進入?yún)^(qū)域“愛之永生”,藝術家們在這里打造了一處光、影像、裝置與音效交織在一起的多維藝術空間,這個超未來場域將帶領觀眾探索人類在宏觀世界中生命的意義與多重形態(tài)。隨后走入“愛的對立面”,并置的大幅光墻形成純粹的色場,紅與藍在空間中互相對峙,又彼此融合。離開這里步入朱麗葉的臥室,晃動的水面與浴缸組成身臨其境的“隱秘之愛”,在這里顯露心底最隱秘的情感。隨著愛意的顯露,前往另一個 “AI花園”場域,在這個空間,從空中垂落的蒲公英在這里飛舞,用光的語言書寫詩意。穿過花園來到“矩陣秋千”,高度概念化的裝置與雕塑結合,在這里感受燈光、霧氣、音樂包裹著詩意的氛圍。行至“修道院·記憶”,穿越進中世紀的歐洲,在哥特式廊柱旁感受過去的故事,看向空間中突兀的黑盒,讓最黑的黑消解一切觀念,盒中的激光和鏡面構成兩個平行的世界,感受光的穿梭和碰撞。在一系列的行進和空間切換中感受愛的萌芽、滋生、沖撞和糾纏。

與以往當代藝術展不同的是,本次沉浸式大展設計了三處互動環(huán)節(jié)。觀眾在朱麗葉的臥室中可以加入這場關于“愛的表達”,用最本真質樸的紙筆書寫心底的表白,并投遞到“修道院”區(qū)域的黑洞當中,讓這份心意抵達虛實交織的平行宇宙。另一件當代藝術裝置“情緒幾何”來自特邀藝術家費俊,該作品由他和代數(shù)幾何數(shù)學家許晨陽以及心理學家劉正奎跨學科合作,邀請觀眾手握互動裝置,觸摸時的情緒會通過心率等生理數(shù)據(jù)采集設備記錄并計算出來,并生成一個個“因人而異”的情緒化的幾何圖形,讓觀眾首次觸碰到冰山下的潛意識。在展區(qū)結尾的“戲劇人生”,豪思國際攜手知名科技公司商湯科技打造,觀眾可以借助最先進的MR(混合現(xiàn)實技術)親眼見到AI莎士比亞,穿越時空來到現(xiàn)場,提出你關于人生、愛情、生命的種種疑問,莎士比亞將與你對話并給出他的回答,幫助你追尋關于愛與生命本源的答案。

未來不一定是時間的概念,科幻也可能只是一個方法。在“科幻”和“未來”交織的這個場域中,無需刻意的幻想,只需讓這個場景成為一場你正在經(jīng)歷的夢,身在其中,是觀看者,又是參與者;所見所感十分模糊,感受卻又異常清晰。交疊著過去和當下,模糊了的空間、時間的界限與先后順序,激發(fā)觀眾的無限思考與想象。