費爾南多·博特羅（Fernando Botero）1932年生于哥倫比亞麥德林，是20世紀以來哥倫比亞及拉丁美洲最具代表性的藝術家之一。其創作涵蓋油畫、雕塑、水彩與素描等多種媒介，憑借飽滿的造型與充滿張力的構圖，他開創了獨樹一幟的"博特羅風格"（Boterismo），建構出兼具幽默感與秩序感的視覺體系。

“哥倫比亞狂想——博特羅藝術大展”開幕式現場

廣東美術館館長王紹強致辭

哥倫比亞駐華大使塞爾希奧·卡夫雷拉致辭

“哥倫比亞狂想——博特羅藝術大展”開幕式嘉賓合照

數百年前，伊比利亞文化傳入拉美，歐洲藝術傳統在這片土地煥發新生。博特羅的藝術創作始終連接歐洲與新大陸的文化血脈，將個人創作植根于民族土壤，向世界傳遞對于故鄉的深沉情感，或許，這也正是其創作的重要動力。

“哥倫比亞狂想——博特羅藝術大展”導覽現場

他的藝術生涯始于20世紀40年代，跨越七十余年。旅居墨西哥、美國、意大利等地的經歷，使其在多元文化語境中汲取養分，形成融合古典構圖與現代精神的獨特風格。他深受意大利文藝復興影響，尤其在比例、結構與人物塑造中追求永恒的靜謐感，同時立足拉丁美洲社會現實，以藝術回應歷史與命運。

咖啡壺,布面油畫, 1980

自畫像,布面油畫, 1975

其作品曾展出于巴黎大皇宮、羅馬展覽宮、東京美術館等重要機構，大型雕塑更亮相巴黎、紐約、馬德里、佛羅倫薩等城市公共空間。2023年，博特羅于摩納哥逝世。作為哥倫比亞國家的象征性人物，他不僅拓展了拉美藝術的全球影響力，更以獨立的藝術語言在當代藝術史中確立不可替代的地位

費爾南多·博特羅（Fernando Botero）

博特羅對中國一直有著濃厚的興趣，尤其是中國的傳統文化與色彩。2015年他來到中國，舉辦了他的中國首個展《博特羅在中國》，將作品帶到北京、上海與香港。那一次的中國之旅讓他看到了更多的中國文化，也了解到了許多中國藝術家的作品。他帶著家人在北京游覽了故宮朱紅色的城墻讓他著迷，回國后，他創作了一系列新的畫作，并在其中涂上了這一抹中國色彩

回憶起那一次的中國之行，博特羅長子塞亞說道：“他著迷于中國，著迷于中國的許多方面，中國的活力，經濟增長，以及正在發生的事情。這個國家在如此短的時間內解決了貧困問題并改變了一切，這是完全令人驚訝的。他一直在故宮看著帝王的紅色（朱紅色），說這個顏色是紅色與黑色的混合色，是非常漂亮的顏色，這對他產生了深遠的影響。他是中國的崇拜者，他熱愛中國，在中國過得很愉快，這也傳遞給了我和我的孩子們，我們都是熱愛中國、非常欽佩這個國家的人。”

在完成中國首次巡展后，博特羅心中有了對中國的更多渴望，他希望把作品帶到廣州——這個位于珠江之濱的南中國重要城市，讓更多中國觀眾看到他的作品。塞亞遺憾地表示，因為疫情和其他阻礙，博特羅沒能在生前實現這個心愿，但當他們發現今年有機會來到廣州時，便毫不猶豫地啟程，將80余件作品帶到廣東美術館新館（白鵝潭館區），進行這次展出。

“哥倫比亞狂想——博特羅藝術大展”現場

策展人王紹強介紹：“這一次，展覽通過‘以點帶面’的方式來反映藝術家一生的創作風格以及變化，分為三個板塊。一方面是以時間為線索，同時，也是以題材跟類別來進行的分類，這樣觀眾觀賞起來會比較清晰，也會非常容易的讀懂他的藝術”。

“可以自豪地說，這次展覽完全不同，大部分作品在此之前從未在中國進行展出。于我而言，這里有幾幅作品是連我也從未見過的。這是一個挑戰，把未曾在中國出現過的作品帶至中國，并且帶來一場高質量的展覽。我認為我們實現了這個目標”塞亞自豪地說道。

在一次訪問中，博特羅這樣表達他的創作觀：“畫家要么夸張色彩，要么夸張形狀，要么夸張線條。藝術中總有一種夸張”而在他看來，在這其中，“體積”是漫長藝術歷史中被嚴重忽視和遺忘的元素。

博特羅在TED × Beijing進行分享

這一技法在中世紀被遺忘，后在十四世紀，意大利畫家喬托重新發現了這種能力與可能性。這位文藝復興時期的畫家使用直線透視和遠近法等技巧營造出了畫面的深度與空間感，同時，他的筆下也開始出現具有體積感的較為圓潤的人物輪廓，他所描繪的每一個人體均貫穿著充分的真實重量感。從那時起，直到幾乎二十世紀，每一位畫家都在或多或少地表達體積空間

喬托的繪畫對博特羅的影響是深遠的，但博特羅個人對體積美學的重大突破，卻源于一次偶然的創作實驗，“有一天我在素描的時候使用了不同的形式，我在物體中間畫了一個洞，這個物體變得比它原本看起來要更大了，我知道，某種重要的事情發生了”博特羅曾這樣描述。

上:靜物:西瓜,布面油畫;下:仿委拉斯開茲,布面油畫, 2005

“我會把藝術家表達出來的形象理解成他對這個世界理解和消化之后的反芻。關鍵是他在這樣去理解這個世界之后，表達完以后，有很多人在追隨他的表達”藝術家林于思觀展后這樣評價，“我來之前想的更多是畫法的問題，但來到現場，我發現最大的收獲可能是關于‘民族的就是世界的’這個問題。他一直在畫自己民族和國家的一些本土的風土人情，但是其實絲毫都沒有阻礙他走向世界，我覺得這就是厲害的藝術家”。

博特羅的鏡頭焦點從未偏離故土的脈絡。他出生于麥德林，一個坐落在阿布拉山谷的哥倫比亞城市，由于歷史因素的影響，他在相對封閉卻簡單的環境里度過了整個童年。

博特羅童年時期

盡管他此生游歷四方，但故鄉一直是博特羅畢生藝術創作中永恒的靈感源泉，拉丁美洲，尤其是哥倫比亞文化的靈魂被鐫刻在每一畫嫻熟的筆觸之中，在他以描繪拉美日常生活為主題的繪畫作品里表現得尤為深刻。

斗牛士小隊,布面油畫

“我父親在這個方面有一個非常重要的理念，一件作品要想具有普遍性，它首先必須是地方性的，這是藝術史甚至文學史中反復出現的一個道理。主題越具有地方性，內容反而越具有普遍性，他對此深信不疑”塞亞介紹，每當博特羅開始審視自我的身份和存在，他就翻找出心中那些關于故鄉的記憶和感受，用畫筆凝結出日常的詩意。

由上至下:踢足球的孩子,布面油畫, 2002;家人與寵物,布面油畫, 1998;橙子,布面油畫, 2000

《踢足球的孩子》中懸停的足球，仿佛凝固著博特羅童年社區球賽的沸騰瞬間，《家人與寵物》里膨脹的橘貓與籠鳥與家人相視，毛發間的每道皺褶都擠壓出家庭的密度與溫度，而他筆下所描繪的橙子，也仿佛必須讓它飽滿得快要溢出汁液，才能傳遞記憶中咬下果肉時爆開的甜香。

這一切如萬花筒般關于回憶的種種描繪，既親切溫柔，卻也不失一絲冷靜的檢視，佐證著藝術家關于創作本土性的理解“我希望自己的繪畫有根脈，因為只有這樣，才能賦予創作以意義和真實”。

提起這位來自故鄉的藝術家，哥倫比亞駐中國大使塞爾希奧·卡夫雷拉表示：“參觀博特羅的展覽，我有一個非常深刻的體會，好像博特羅的作品永遠跟哥倫比亞的重大事件是相掛鉤的，我們都知道他的作品經常是傳遞出一種浪漫主義或者一些高興的元素，但在他的作品中也會折射出社會性的色彩，通過他的作品，我們就可以看到了解到哥倫比亞的一些歷史背景與社會事件，這樣的展示其實是非常重要的”。

導覽結束后，塞亞為觀眾帶來了一場別開生面的講座，分享了博特羅2015年來到中國時的所見所感，講述了他眼中的博特羅以及博特羅橫跨七十余年的藝術探索歷程。

博特羅用一生踐行的藝術信念在此刻愈發清晰：在全球化的今天，他證明了植根本土文化、堅守獨特藝術信念的價值，更開辟出在強勢的文化語境中發出獨立聲音的可能。

也許，穿梭于展廳之間，新一代的藝術家們將在這飽滿的造型與色彩中發現實現本土表達的有效路徑，而這位哥倫比亞藝術大師的影響力也將超越地理邊界，成為所有堅守文化根脈者的精神火種。

哥倫比亞狂想——博特羅藝術大展

Botero in Guangzhou

展期

2025年7月4日至2025年11月23日

地點

廣東美術館新館（白鵝潭館區）一樓1/2/3號廳

（地址：廣州市荔灣區白鵝潭南路19號）

廣東美術館

費爾南多·博特羅基金會

支持單位

僑鑫集團有限公司

策展人

王紹強