4月10日，佳士得攜即將于五月紐約拍賣的佩吉與大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦珍藏中的兩幅名畫來到上海，觀眾可以在兩天的公開展示中，欣賞到亨利·馬蒂斯藝術(shù)鼎盛時期創(chuàng)作的《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》及克勞德·莫奈的《拉瓦古的塞納河》。

　　據(jù)悉，此次洛克菲勒家族的拍賣所得將全數(shù)用于慈善事業(yè)，捐贈給MOMA（紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館）、哈佛大學(xué)、洛克菲勒大學(xué)在內(nèi)的10家機(jī)構(gòu)，而大衛(wèi)·洛克菲勒的母親艾比·奧爾德里奇·洛克菲勒，正是1929年MOMA的創(chuàng)建者之一。

亨利·馬蒂斯《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》

　　當(dāng)大衛(wèi)·洛克菲勒還是個孩子的時候，就迷戀上了藝術(shù)。留存在他兒時最初記憶里的，是母親在香煙繚繞的佛教屋中沉湎于亞洲藝術(shù)或在她的畫廊里研究圖盧茲·勞特累克（Toulouse-Lautrec）版畫的情景。父親的藝術(shù)品，尤其是美妙的捕獵獨角獸掛毯，也給他留下了清晰的印象。“母親有著專家的鑒賞能力，卻同時帶有感情去看待藝術(shù)。她教我和我的哥哥姐姐們對所有藝術(shù)形式敞開胸懷——讓藝術(shù)的色彩、質(zhì)地、結(jié)構(gòu)和內(nèi)容對我們說話，理解藝術(shù)家打算做什么，以及作品如何能夠呈現(xiàn)我們身邊的世界中充滿挑戰(zhàn)或溫和友善的一面。”大衛(wèi)·洛克菲勒在自己的回憶錄中寫道。

　　1870年，大衛(wèi)·洛克菲勒的祖父約翰·D·洛克菲勒（John D Rockefeller Sr）在美國創(chuàng)立了標(biāo)準(zhǔn)石油公司，這個至今延綿六代的傳奇家族，擁有標(biāo)準(zhǔn)石油公司、大通銀行、洛克菲勒基金會、洛克菲勒中心、芝加哥大學(xué)、洛克菲勒大學(xué)、現(xiàn)代藝術(shù)博物館、以及在“9·11”中倒塌的世貿(mào)大樓等龐大產(chǎn)業(yè)。大衛(wèi)是洛克菲勒家族的第三代，作為銀行家的他是老約翰洛克菲勒最小的孫子。2017年，101歲高齡的大衛(wèi)·洛克菲勒在睡夢中離世。他與妻子佩吉生前收藏的1500多件藝術(shù)品或?qū)⒔M成有史以來最大規(guī)模的慈善拍賣，于下月在紐約洛克菲勒中心舉槌，全部拍賣所得將捐贈給包括MOMA（紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館）、哈佛大學(xué)、洛克菲勒大學(xué)在內(nèi)的10家機(jī)構(gòu)。

　　4月10日，佩吉及大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦珍藏全球巡回展覽來到上海，在佳士得外灘空間展示了亨利·馬蒂斯創(chuàng)作于尼斯的《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》以及克勞德·莫奈創(chuàng)作的《拉瓦古的塞納河》。

克勞德·莫奈《拉瓦古的塞納河》，1879年

　　人生低谷的莫奈卻畫出了最動人的塞納河

　　《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》創(chuàng)作于1923年，當(dāng)時的馬蒂斯正處于創(chuàng)作巔峰時期，或許也是人生最快樂的時期。畫中女子是馬蒂斯最喜愛的模特亨麗葉特?達(dá)麗卡賀，她斜躺在馬蒂斯豪華的尼斯畫室里，沐浴在明媚的陽光中。亨麗葉特?達(dá)麗卡賀是藝術(shù)史上最動人優(yōu)雅的模特之一，能夠擺出各種猶如雕塑般的姿態(tài)，這令她成為20世紀(jì)極具有辨識度的模特，許多馬蒂斯偉大的雕塑作品也都是以她為原型的。當(dāng)馬蒂斯于1921年從巴黎搬到法國南部后，創(chuàng)作理念有所轉(zhuǎn)變，亨麗葉特正是畫家想要創(chuàng)作的繪畫類型的理想原型。他既想要創(chuàng)作愉悅感官的畫作，也想創(chuàng)作具有優(yōu)秀繪畫結(jié)構(gòu)的油畫，因此他花費了大量時間尋找可用于其畫室的道具，無論是放置在女模特身后的屏風(fēng)、躺椅、美麗的玉蘭花，還是一碗色彩鮮艷的橙子。《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》的花樣與物件形態(tài)渾然天成，這幅馬蒂斯的杰作經(jīng)常出現(xiàn)在藝術(shù)史的著作里。自1958年被購入后，此畫一直掛在佩吉及大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦位于赫遜松莊園的客廳里。

Hudson Pines莊園起居室所懸掛的馬蒂斯作品《側(cè)臥的宮娥女與玉蘭花》

　　1958年佩吉及大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦第一次收藏了克勞德·莫奈的作品，創(chuàng)作于1879年盛夏的《拉瓦古的塞納河》。1878年，37歲的莫奈移居距巴黎60公里的小鎮(zhèn)弗特伊，從他居住的房子就能眺望塞納河以及對岸的拉瓦古村莊。紅瓦白墻的拉瓦古的村落占據(jù)了畫面中心位置，上部是蔚藍(lán)天空與白云，下部分是塞納河的波光。盛夏時節(jié)的畫面看似愉悅，背后卻是人生低谷時期的莫奈——“印象派”創(chuàng)作因為過于前衛(wèi)無人問津，貧困中的莫奈還遭遇了夫人的重病與離世，曾經(jīng)最大的藝術(shù)贊助人破產(chǎn)出走，將妻子與六個孩子托付給莫奈。或許，在抑郁又茫然的生活中，只有大自然才能予畫家一絲美感和心靈慰藉，而這種交織的情緒也使人們在面對畫中粉紫色的云朵時，生出了陣陣憐愛與長久駐足。

　　這幅作品在莫奈藝術(shù)生涯中有著重要地位，相較于居住于巴黎市井時較多表現(xiàn)現(xiàn)代人的都市生活與活動，莫奈開始將重心轉(zhuǎn)向捕捉大自然中光影與色彩的變化。同時，自這幅作品開始，莫奈開啟了藝術(shù)生涯后期重要的“系列創(chuàng)作”的方式。莫奈曾在與此作品同視角下創(chuàng)作過約七幅作品，大部分收藏于全球各地的美術(shù)館中。

　　從“無趣枯燥”到與藝術(shù)“相伴一生”的收藏家

　　1948年，大衛(wèi)與妻子在紐約東65街146號安居落戶，當(dāng)時他們對藝術(shù)的關(guān)注度還是一如例行公事般敷衍草率，家中只掛著裝飾用途的平版畫以及18世紀(jì)的一些無名肖像畫。

　　“我與現(xiàn)代藝術(shù)博物館的關(guān)系——事實上是我對現(xiàn)代藝術(shù)的興趣——卻用了多得多的時間才培養(yǎng)起來。事實上，我是在被要求替代母親在董事會上的職務(wù)后才真正對博物館產(chǎn)生了興趣。在現(xiàn)代藝術(shù)博物館‘學(xué)本事’的一部分是提高我自己的藝術(shù)修養(yǎng)和理解力。我和佩吉幸運地遇到了阿爾弗雷德·巴爾這個好老師。”大衛(wèi)·洛克菲勒在自傳中說。

大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦肖像

　　大衛(wèi)的母親艾比·奧爾德里奇·洛克菲勒（Abby Aldrich Rockefeller）或許是受了1913年美國軍械庫藝術(shù)展的影響，自20世紀(jì)20年代起，她對現(xiàn)代藝術(shù)展現(xiàn)出了濃郁的興趣并開始購買這些藝術(shù)品。艾比將宅邸的7樓打造成一所小型畫廊，并在那里輪流掛置自己日益增多的藝術(shù)藏品，還開始將借來的作品與自己的藏品一同舉辦展覽。

　　艾比對當(dāng)代藝術(shù)的癡迷讓她結(jié)交到一些志同道合的收藏家，包括莉莉·P·布里斯（Lillie P Bliss）和科尼麗爾斯·J·蘇利文夫人（Mrs Cornelius J Sullivan）。上世紀(jì)20年代末，這三位女性下定決心創(chuàng)立了她們認(rèn)為是首家主要致力于展示當(dāng)代藝術(shù)的博物館。那時大衛(wèi)還在念書，常參加她們的聚會。頻頻出席聚會的還有一位名為阿爾弗雷德?H·巴爾（Alfred H Barr Jr）的哈佛畢業(yè)生，當(dāng)時正在韋爾斯利學(xué)院教學(xué)，至少這在當(dāng)時可能是美國首門涉及現(xiàn)代藝術(shù)的課程。27歲那年，阿爾弗雷德成為由這三位杰出女性于1929年創(chuàng)建的紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MOMA）的首任館長。

　　母親去世后，大衛(wèi)被要求接替艾比在受托人委員會的席位，那時他才開始積極參與博物館的事務(wù)，同時在阿爾弗雷德·巴爾和他的妻子馬爾嘉的幫助下，逐漸擺脫了來自父親保守的藝術(shù)品味并真正走上現(xiàn)代藝術(shù)的收藏道路。

　　當(dāng)馬爾嘉第一次走進(jìn)東65街佩吉與大衛(wèi)的家，環(huán)顧客廳，感到無比震驚。大衛(wèi)·洛克菲勒回憶：“她說自己完全無法理解這世上振奮人心的藝術(shù)作品比比皆是，為何我們卻只是滿足于那些平庸無趣枯燥泛味的繪畫——實際上，我還記得她以幾分輕蔑的口吻評論道‘每個男士都戴著小紅帽子’。可以理解，我們對她的評述相當(dāng)生氣。”

　　不過，馬爾嘉的話一直縈繞在洛克菲勒夫婦心里。“從那以后，阿爾弗雷德?巴爾開始向我們介紹以前從未曾接觸過的各種高品質(zhì)畫作……但大多數(shù)抽象畫始終未能讓我們?yōu)橹�心動，然而我們發(fā)現(xiàn)自己對法國印象派畫家和其他法國前印象派畫家，如布丹（Boudin）、庫爾貝（Courbet）以及德拉克洛瓦（Delacroix）的興趣開始越來越濃。”

　　隨著大衛(wèi)與阿爾弗雷德接觸的增多，他對這位年輕館長越發(fā)欽佩。“他有著如百科全書般的大腦，對很多學(xué)科都如數(shù)家珍。他是一個非比尋常、魅力十足且才華橫溢的人。”多年后大衛(wèi)這樣回憶道。

　　阿爾弗雷德逐漸引導(dǎo)大衛(wèi)和佩吉深入了解除印象派畫家及前印象派畫家外的19世紀(jì)80年代后繪畫作品，也就是當(dāng)時被視作博物館繪畫與雕塑藏品的創(chuàng)作起始時間段。他們一開始購藏的作品比較低調(diào)，但從1955年起變得更野心勃勃，因為這一年大衛(wèi)了解到保羅·羅森博格購藏到一批切斯特?貝蒂夫人的藏品佳作，總共80件，包括塞尚于1888-90年間創(chuàng)作的《穿紅背心的男孩》（現(xiàn)藏于MOMA）。

　　對這批作品一見鐘情的大衛(wèi)承諾阿爾弗雷德，以第一選購權(quán)購藏這批畫后，未來將遺贈給MOMA。最終，大衛(wèi)夫婦買下了修拉的《格朗康海港》（1885年）（注：現(xiàn)藏于美國紐約大都會藝術(shù)博物館）以及馬奈的《The Brioche》（1870年）。回憶往事，大衛(wèi)說自己真希望當(dāng)時買下更多作品，但即便如此，他們在這些藏品上的花費也遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了之前購置的其他藏品。

愛德華·馬奈《丁香與玫瑰》，1882年

　　與羅森博格交易成功后，大衛(wèi)還在阿爾弗雷德的鼓勵下，于1957至1963年接連不斷地購藏畫作——克勞德·莫奈的睡蓮系列、保羅·西涅克的《伯爵夫人之島》、保羅·高更的《浪潮》、喬治·莫蘭迪的《靜物圖》、亨利·馬蒂斯的《科利尤爾之風(fēng)景》、塞尚的一幅圣維克多山水彩畫和馬蒂斯的《靜物與葡萄》。從此，他再未曾停下收藏的步伐。

巴布羅·畢加索《拿著花籃的女孩》1905年

　　大衛(wèi)·洛克菲勒曾說：“如您有幸與優(yōu)美藏品相伴一生，應(yīng)當(dāng)盡可能與他人分享。我之所以說‘相伴一生’，意指當(dāng)您慢慢成長，便會發(fā)現(xiàn)自己并未曾真正‘擁有’任何藏品，不過是在‘保管’而已”。2017年，隨著大衛(wèi)的離世，他收藏的部分塞尚、馬蒂斯、西涅克的重要繪畫作品，也陸續(xù)回到了他母親參與創(chuàng)建的紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。

來源：澎湃新聞記者 陸斯嘉