1698年，法國商船“安菲特利特號”首航廣州，從此開啟了中法遠洋貿易。隨船抵達的數學家、傳教士通過書信向歐洲介紹中國典籍，成為早期文化交流的橋梁。法國傳教士將《周易》譯介至歐洲，萊布尼茨從中窺見二進制邏輯，三百年后，法國藝術家貝納·維內（Bernar Venet）的鋼鐵曲線與數學公式立于白鵝潭畔，續寫著海上絲路的當代腳本。

       2025年4月15日，法國藝術大師貝納·維內的“貝納·維內：觀念與物質之外”于廣東美術館新館（白鵝潭館區）正式啟幕。繼2024年于北京鳳凰中心首展引發熱議后，展覽首次南下登陸華南地區，以更具在地性的展陳邏輯串聯起藝術家的藝術探索道路。

       本次展覽由廣東美術館與鳳凰藝術聯合主辦，貝納·維內工作室與德薩畫廊協辦，喬納斯·斯坦普（Jonas Stampe）與肖戈再次擔任展覽策展人，王紹強擔任展覽總監，展出藝術家自20世紀60年代至2020年代創作的90余件作品，涵蓋繪畫、雕塑、裝置及文獻資料，系統呈現其跨越六十余年的藝術實踐。

       藝術家貝納·維內、法國駐廣州總領事福希瑋（Sylvain FOURIERE）、廣東美術館館長王紹強、策展人喬納斯·斯坦普出席開幕式現場并致辭。

       “如果我在中國出生，我就是中國人”，在發言和采訪中，貝納·維內展現出獨特的文化哲學：在他看來，人們本質上只是文化基因的偶然載體，而在全球化語境下保留不同地區的文化個性才是其中關鍵：“過度融合將導致單一化，要在一定程度上保留自己的文化個性，保持文化的多樣性。”

       法國駐廣州總領事福希瑋則向藝術愛好者們發出邀約：“貝納·維內是當代藝術史上的一位巨匠，他革新了當代藝術創作的諸多領域。對于當代藝術愛好者而言，這場展覽具有不可替代的觀展價值，是不容錯過的一場藝術盛宴。”

       廣東美術館館長王紹強表示，“我們非常歡迎國際優秀藝術家和作品來此展出，這既能讓當地觀眾拓寬視野，也能讓國內藝術家與國際藝術家同臺展示，是很好的文化交流契機。”這一想法與法國總統馬克龍在北京首展序言中提到的“在普世大同的愿望上，法中兩國心意相通”形成呼應——當維內以“頑固的反傳統姿態”探討科技時代的人類境遇時，大灣區正是以其包容創新的土壤，為東西方思想碰撞提供了實驗場域。

       談及展覽從北京鳳凰中心來到廣東美術館新館（白鵝潭館區），策展人喬納斯·斯坦普表示："北京鳳凰中心舉辦的貝納·維內'超越概念與物質'展覽大獲成功。所以，當像王紹強這樣重要的當代藝術策展人和專家，希望把展覽帶到廣東美術館時，這對我和另一位策展人肖戈，和所有人來說都意義非凡。這無疑是對展覽重要性和價值的一種認可。"他對比兩地呈現差異："廣州的展覽和北京有些不同，北京的場地更寬敞，這里的展陳會緊湊一些。我們把貝納·維內的各類畫作及'黑洞'系列放在同一個展廳，希望可以給觀眾帶來不一樣的觀展體驗。"

       此次展覽繼北京鳳凰中心首展后移師廣州，兩地展陳形成有趣對話，展覽的空間敘事亦凸顯策展團隊對其核心理念的精準把握，不僅為觀眾提供了一次深入理解維內藝術思想的契機，也搭建起一座中外藝術對話的平臺。在充滿不確定性的時代，維內的藝術以全新的視角詮釋秩序與邏輯，并引發對人類創造力的深刻思考。

       相較于北京鳳凰中心回顧展中涵蓋18歲早期習作的編年式展陳，廣東展更強調“選擇性濃縮”。這種策展策略不僅呼應了維內“將藝術從主觀臆斷中解放”的追求，更通過廣東美術館新館（白鵝潭分館）的極簡建筑語境，讓鋼鐵曲線與珠江水域形成“理性秩序與自然混沌”的跨時空對話。

       正如貝納·維內所言，這場展覽既是其創作成熟度的集中認證，更是中法文化在“差異性共生”理念下的藝術實踐——當法國總統馬克龍將維內作品喻為“可解讀的文字表意符號”，廣東觀眾亦能從這些跨越文明的幾何語言中，觸摸到觀念藝術超越物質的精神共鳴。

       他在采訪中特別強調，此次廣東美術館新館（白鵝潭分館）的展覽聚焦其藝術生涯中“真正成熟的作品”，是對其六十余年創作脈絡的凝練呈現。展覽以90余件核心作品為線索，系統梳理了藝術家從早期具實驗性的焦油繪畫、數學公式繪畫，到標志性的大型公共雕塑的完整蛻變過程。

       展覽以貝納·維內早期的“焦油系列”開篇。1960年代，他在法國南部軍營服役期間，偶然發現工業焦油在廢棄紙板上的流動痕跡。這種材料的粗糲質感與不可控的形態，成為其挑戰傳統繪畫規則的起點，也同時展現了維內對工業材料的先鋒探索——他通過廢棄紙板與焦油的重力流動，將戰爭記憶轉化為黑色物質詩學，這種對“死亡與重生”的抽象表達奠定了其觀念藝術的基調。

       同時，維內特別提及了最新展出的生成藝術繪畫，這些作品借助算法生成幾何形態，既延續了他對數學邏輯的癡迷，又以數字技術拓展了觀念藝術的邊界，成為其“成熟期”創新力的最新注腳。

       作為中法文化交流的重要項目，藝術家貝納·維內以“頑固的反傳統姿態”推動著觀眾在一次又一次“提問”與“解答”之間展開思考，正如策展人肖戈所言，維內的作品始終“在極簡形式下隱藏理性、情感與人性張力”。法國總統馬克龍曾為北京首展撰寫序言，稱其“凸顯兩國深厚交往與真摯友誼”，而此次巡展至大灣區核心城市，則進一步延伸了“藝術對話南北、文明互鑒東西”的深層使命。

       廣東美術館新館（白鵝潭分館）通過引入貝納·維內這一國際頂級藝術家回顧展，彰顯了其“輻射灣區、面向國際”的定位。展覽同期舉辦藝術家專題講座與導覽，促進觀眾與創作者的直接對話，形成知識生產的動態場域。

       此外，展覽與北京鳳凰中心的全球最大規模回顧展形成南北呼應，構建了中法藝術交流的全國性網絡，進一步提升大灣區在全球當代藝術版圖中的話語權。當幾何繪畫與珠江對岸的玻璃幕墻遙相輝映，藝術與建筑共同編碼著城市的精神地形。